Духовная деятельность. Основные формы духовной культуры

Культура – мир ценностей, выражающих предельные основания человеческого бытия. Отношение человека к миру определяется смыслами, соотносящими явления, идеи, предметы в жизни человека, и выражается в деятельности по преобразованию внешнего пространства бытия и внутреннего мира человека. Культура является универсальным способом творческой самореализации человека, обеспечивающим познание мира, его осмысление, объяснение и отражение в различных формах. Процесс познания осуществляется в многообразии видов деятельности – материальной, духовной, социальной – и направлен на удовлетворение определенных потребностей человека. В широком смысле под культурой понимают процессы и результаты преобразовательной деятельности человека. Поэтому, в теоретическом плане, в структуре культуры выделяют материальную, социальную и духовную сферы.

Духовная культура – это деятельность, направленная на духовное развитие человека и общества, включающая в себя познавательную, нравственную, художественную, религиозную культуру. Духовность –характеристика культуры, выводящая человека за пределы чисто утилитарных потребностей, пользы, расчета; основывается на внутренней свободе личности; выражается в системе ценностей, в поведении, в стремлении к самосовершенствованию, саморазвитию, к творческому созиданию.

Духовный опыт человечества проявляет себя в трех основных сферах: истина (наука), добро (мораль, религия) и красота (искусство). Рассмотрим важнейшие формы духовной культуры – мифологию и искусство.

Мифология

Развитие культуры сопровождается становлением ее самосознания. В мифах и преданиях разных народов содержатся догадки и идеи, выражающие стремление понять окружающий мир. Греческое слово mythos буквально означает «сказание», «предание». Мифы существовали у всех народов мира. Но мифология как совокупность мифов, созданных каким – либо народом, это не просто сказки о богах и героях. Мифология – это первый тип мировоззрения, универсальная форма общественного сознания, первая попытка человека объяснить мир. Человек испытывал потребность в познании и постижении окружающего мира и самого себя, поэтому в мифах повествовалось о начале мира, его устройстве, происхождении богов, героев, животных, человека.

Мифология – исторически первая форма духовной культуры, возникшая еще на стадии первобытнообщинного строя. В мифе зарождаются и «созревают» все последующие формы духовной деятельности: искусство, философия, нравственность, религия, наука. Этот этап характеризуется синкретичностью, т. е. слитностью, нерасчлененностью, присущей ранним стадиям существования каких – либо явлений и процессов.

Мифологическое сознание – это особая форма человеческого мышления, конкретно – чувственного, эмоционального восприятия мира. Оно целостно, в нем нет разделения на естественное и сверхъестественное, фантазия отождествляется с реальностью. Древний человек не отделял себя от природы, переносил на неё свои представления о мире, вследствие чего природа мыслилась одушевленной, т. е. была субъектом, и события в ней уподоблялись человеческим отношениям. Эта особенность мифологического сознания называется антропоморфизм (уподобление человеку).

Мифологический способ объяснения мира имеет специфический образный характер. В мифе нет абстрактных понятий, в нем все очень конкретно, персонифицировано, одушевлено, ему чужды рациональные доводы, он объясняет мир, исходя не из знания, а из веры. Миф – это представление, которое разделяют люди определенного круга и безоговорочно верят в него. Для человека, создающего миф, – это не выдумка, а реальность, данность. Другими словами, миф – это вымысел, принимаемый за правду. Это выражение определенного отношения к реальному миру через непосредственный опыт и в то же время – непреднамеренная кристаллизация универсального опыта человечества. К мифу неприложимы современные представления о времени, пространстве, причинно-следственных связях.

Спецификой мифа является то, что его нельзя разрушить фактами, которыми пользуется логическое мышление как доказательствами, поскольку и «само мифологическое мышление не чувствительно ни к противоречию, ни к фактам» (Л. Леви–Брюль). Поэтому миф может заменить только другой миф.

В культуре первобытного общества мифологическое сознание проявлялось в древнейших верованиях людей – анимизме, фетишизме, тотемизме и магии.

Анимизм – вера в существование души у животных и растений, стихий и обычных вещей.

Тотемизм – вера в происхождение от общего первопредка – животного или растения – и поклонение ему.

Фетишизм – вера в сверхъестественные свойства предметов, поклонение вещам.

Магия – вера в возможность контакта с потусторонними миром через систему обрядов и заклинаний.

Сюжеты мифов и их историческое происхождение позволяют дать следующую классификацию:

Мифы тотемические (о происхождении животных).

Космогонические мифы (о происхождении мира, вселенной).

Солярные, лунарные, астральные мифы (о происхождении солнца, луны, небесных светил).

Антропогонические мифы (о происхождении человека).

Теогонические мифы (о происхождении богов).

Эсхатологические мифы (пророчества о конце света).

Мифы о происхождении культурных благ (огня, ремесел, земледелии и т. п.).

Мифы о культурных героях (Геракле, Тесее и др).

Календарные мифы (отражали цикличность природных явлений, смену времен года).

Функции мифа:

Объясняет мир: природу, человека, общество;

Является фактором социализации;

Способствует психологической консолидации и является важным механизмом организации внутреннего единства людей;

Регулирует отношения;

Выдвигает нормы и дает модель поведения;

Предписывает действия в обрядах и культах;

Обосновывает общественное устройство;

Является каналом, передающим накопленный опыт, знания, ценности.

Мифология находится у истоков формирования каждой культуры, в мифах отражаются представления, надежды людей, их психология.

Огромное значение имеет мифология для дальнейшего становления каждой культуры. Так, например, античная мифология оказала большое влияние на развитие западноевропейского и отечественного искусства, в частности, живописи, скульптуры, литературы, музыки, поэзии, театра. Приведем здесь таблицы богов античной и славянской мифологии.

Боги греко – римского пантеона

Славянская мифология

Ярило – бог солнца;

Перун – бог грома и молний, покровитель воинов;

Велес – покровитель животных, скотоводства, позднее – торговли;

Макошь (Мокошь) – богиня женского начала, плодородия;

Лада – богиня любви, домашнего очага;

Марра и Мор – бог смерти и болезни;

Стрибог – бог ветра;

Сварог – бог огня, покровитель ремесел;

Даждьбог – солнечный бог;

Хорс – бог врачевания

Создание мифов было первым шагом человека к познанию самого себя, к творчеству. Благодаря мифу мир обретал исходный порядок и становился доступным объяснению.

Контрольные вопросы по теме

1.Миф как тип мировоззрения, мифологическая картина мира.

2. Охарактеризуйте особенности мифологического сознания.

3. Классификация мифов.

4. Чем, на ваш взгляд, объясняется общность мифологических сюжетов в разных культурах?

5. Раскройте функции мифа, значение мифологии в истории культуры.

Темы докладов

1. Миф как целостная символическая и сакральная реальность.

2. Миф и ритуал.

3. Миф «вечного возвращения» в трактовке М. Элиаде.

4. Миф в современной культуре (политика, наука, реклама, шоу-бизнес).

Литература

Артановский С. Н. Культура как мудрость. СПб., 2000.

Барт Р. Мифология. М., 1996.

Бабахо В. А., Левикова С. И. Культурология / Программа базового курса, хрестоматия, словарь терминов. М., 2000.

Белякова Г. С. Славянская мифология. М., 1995.

Горелов А. А. Культурология. М., 2002.

Гуревич П. С. Культурология. М., 2004.

Кармин А. С. Культурология. СПб., 2001.

Кассирер Э. Опыт о человеке. Введение в философию культуры // Философские науки. 1991. – №7.

Культурология. Хрестоматия /Авт. – сост. А. В. Дроздова. Екатеринбург, 2009.

Леви – Брюль Л. Первобытное мышление. Психология мышления. М., 1980.

Леви – Строс К . Структура мифа. / К. Леви – Строс. Структурная антропология. М., 2001.

Лосев А. Ф. Диалектика мифа. М., 1990.

Орлова Э. А. Введение в социальную и культурную антропологию М., 1994.

Романов Ю. И. Культурология. СПб., 2008.

Тайлор Э. Б. Первобытная культура. М., 1989.

Тундыков Ю. Н. Введение в культурологию. Екатеринбург. 1999.

Франк С. Л. Духовные основы общества. Л., 1991.

Хрестоматия по культурологии. Том 1. Самосознание мировой культуры / Под ред. И. Ф. Кефели – СПб., 1999.

Элиаде М . Аспекты мифа. М., 1995.

Элиаде М . Мифы, сновидения, мистерии. М., 1996.

Искусство

Искусство является одной из форм отражения мира, своего времени, самосознанием культуры. Как вид художественной деятельности оно вбирает в себя всю целостность духовной культуры, все ее виды: мифологию, религию, философию, мораль. В искусстве, как в зеркале, отражается эпоха в единстве духовных, материальных, социальных, политических, национальных, исторических характеристик жизни общества.

В чем выражается сущность искусства? Искусство всецело связано с удовлетворением высших – эстетических потребностей, в которых выражается родовая сущность человека. Эстетическое – духовно-ценностное, чувственно-эмоциональное, отношение человека к миру. Эстетическое отношение имеет объективно-субъективный характер, соединяя богатство свойств предметного мира и индивидуальных качеств сознания человека. Это отношение характеризуется универсальностью и всеохватностью, т.е. затрагивает все стороны человеческой психики (чувственную, сознательную, интуитивную, бессознательную); оно присутствует во всех сферах окружающего мира (природе, обществе, технике, взаимоотношениях между людьми, искусстве). Неотъемлемое свойство эстетического – неутилитарность, отношение к объекту как к самоценному, а не с точки зрения его пользы. И. Кант определял это как «незаинтересованное любование», «целесообразность без цели», т.е. без конечной практической, утилитарной цели. Существуют следующие основные разновидности эстетического отношения: прекрасное, возвышенное, трагическое, комическое.

Художественная деятельность присуща только человеку как виду. Именно через искусство человек познает мир и выражает отношение к нему, создает так называемую «художественную реальность». Художественная деятельность включает в себя художественное творчество и его результаты (художественные произведения), художественное восприятие явлений действительности и произведений искусства.

В основе художественной деятельности лежат процессы опредмечивания и распредмечивания. Опредмечивание – это творчество художника по воплощению внутреннего мира, своих чувств, мыслей, переживаний, в предметную форму (картину, роман, фильм). Распредмечивание – это процесс присвоения внутреннего мира другого человека (чтение книги, слушанье музыки и т. п.). Оба эти процесса творческие, в них субъектами являются и авторы, и исполнители, и зрители, и слушатели, и читатели.

Творчество – характеристика деятельности, отражающая способность человека к созиданию нового (изобретений, открытий, произведений искусства), т.е. выход за пределы достигнутого; это форма самореализации, способ измерения культурного потенциала личности. Побудительные мотивы творчества: стремление к обретению духовной свободы, потребность в реализации своих возможностей. Особенности художественного творчества раскрывает Аристотель в сочинении «Поэтика». Он сравнивает деятельность ученого и художника на примере историка и поэта. Историка, пишет Аристотель, интересует вопрос – что ? – т. е. произошедший факт. Поэта интересует вопрос – как это произошло или могло произойти? Для искусства важны не столько сами факты, события, а их духовный смысл, отношение, оценка. Науку интересует опыт фактов, искусство – опыт отношений.

Искусство – это специализированная деятельность по универсальному духовно – ценностному освоению мира в форме художественных образов, синтез всех измерений духовной культуры. Искусство – особая форма мироотношения, выражающаяся в познании мира, его отражении, понимании, оценке и связанная со способностью к эстетическому восприятию и воспроизведению мира.

«Единица», первоклеточка искусства – художественный образ. Художественный образ – есть чувственное воссоздание жизни, преломленное через субъективное авторское сознание. Особенности художественного образа, его структура: единство предметного и ценностного, смыслового; эмоционального и рационального; условного и безусловного; объективного и субъективного; всеобщего и индивидуального, национального и общечеловеческого, многозначность. Средством передачи художественного образа является язык искусства – система художественных приемов и средств выразительности, которыми каждый из видов искусств решает свои задачи: моделирует и передает отношение к миру, оценку бытия, раскрывает смыслы явлений. Любое произведение искусства – это художественный текст, представляющий собой сложную совокупность символов, метафор, аллегорий, сравнений.

Искусство – способ познания, освоения, осознания мира, «не требующий признания его за действительность» (Л. Фейербах). Явления действительности, перенесенные в сферу искусства, обнаруживают новый смысл. Это условность искусства, мы принимаем ее, как «правила игры». Французский поэт Н. Буало в трактате « Поэтическое искусство» писал:

И то, что в жизни нам покажется ужасным

Под кистью мастера становится прекрасным.

Реальность и художественная реальность не совпадают, они изначально нетождственны. Художественная реальность – это интерпретация реальности, ее перевоссоздание, переосмысление, трансформация, моделирование, намеренное усиление каких-либо ее сторон. Подчеркивая своеобразие художественной реальности, Аристотель в своих трудах о природе искусства ставит проблему правды и правдоподобия. Правдоподобие – результат искусного копирования реальности. Правда в искусстве – нечто, стоящее выше правдоподобия, она выражает художественный смысл. Простое копирование жизни не является сущностью искусства, его задача состоит не в этом. Художественный образ часто бывает более реалистичным, чем сама натура. Папа Римский Иннокентий Х, увидев свой портрет кисти Веласкеса, в потрясении сказал: «Слишком похоже!». Это говорит о том, что художник смог не просто отразить внешнее сходство, но проник в суть, во внутренний мир человека – в этом есть сущность искусства.

Итак, искусство не копирует действительность, а создает «вторую реальность». Гегель писал, что истоки художественного творчества в потребности человека к духовному удвоению себя в формах внешнего мира. Так зачем человек удваивает мир, создает «вторую реальность»?

Каждый человек в своем жизненном опыте, в отличие от опыта человечества, не может претендовать на универсальность. Его опыт ограничен местом, временем, условиями жизни и т. п. Искусство способно «компенсировать» то, что не состоялось в жизни, оно предоставляет людям возможность «дополнительных жизней» в воображаемых мирах художественных образов.

Потребность человека в искусстве объясняется следующими причинами:

Стремлением человека к духовной свободе, искусство – единственная сфера жизни, где человек эту свободу обретает;

Стремлением компенсировать то, что недоступно в реальной жизни;

Стремлением реализовать свои возможности, выразить и понять себя; искусство – это самопостижение;

Желанием преодолеть конфликт между реальной действительностью и своим представлением о мире;

В искусстве можно выдать желаемое за действительное, создать модель идеального мира;

Искусство может реально преобразовать действительность, художник всегда стремится приблизить мир к совершенству;

Искусство доставляет удовольствие, наслаждение, оно развлекает;

Искусство воспитывает чувства, дает «пищу» для ума;

В искусстве мы познаем законы бытия человека;

Искусство обличает уродливые стороны действительности;

Искусство является средством связи между людьми, это особый язык;

Удвоение реальности в искусстве дает возможность сохранить и передать по наследству ценности, опыт, знания; искусство позволяет человечеству возрождаться с каждым новым поколением.

По сути, мы ответили на вопрос – зачем человеку искусство и какую оно играет роль в культуре. Поэтому функции искусства мы только перечислим, оставив их здесь без комментария.

Социокультурные функции искусства

· Аксиологическая (духовно – ценностного освоения мира)

· Гносеологическая (познавательная)

· Коммуникативная (общения, взаимодействия)

· Креативная (творческая)

· Гедонистическая (наслаждения, удовольствия)

· Социализирующая (приобщения к социуму)

· Рекреативная (развлекательная)

· Суггестивная (внушения)

· Аккумулятивная (накопительная)

· Компенсаторная (уравновешивания, восполнения)

· Консолидирующая (объединяющая)

Существует многообразие видов и жанров искусств, а так же форм их существования. Приведем традиционную схему классификации видов искусств.

Классификация видов искусств

Пространственные (статические) Временные (динамические)

Архитектура Музыка

Живопись Литература

Скульптура Танец

Декоративно-прикладное искусство

Пространственно-временные (синтетические)

Театр (драма, опера, балет)

Таким образом, смысл искусства состоит в том, что оно способно влиять на сознание человека, его чувства, убеждения, изменять человека и, тем самым, гармонизировать его существование в мире.

Тексты для семинарских занятий:

Элиаде М. Опыт определения понятия «миф»

Леви- Стросс К. Структура мифа

Аристотель Поэтика

Соловьёв В.С. Общий смысл искусства

Контрольные вопросы

7. Дайте определение понятию искусство. В чем сущность и смысл?

8. Прокомментируйте основные функции искусства.

10. Что такое художественный образ?

11. Раскройте понятие творчества.

12. В чем проявляется своеобразие языков искусства?

Темы докладов

6. Генезис искусства.

7. Концепция «дегуманизации искусства» Х. Ортеги – Гассета.

8. Влияние культуры на формирование личности.

9. Искусство и религия.

10. Символ в искусстве.

11. Мифологические образы в искусстве.

Литература

Большаков В . П . Культура как форма человечности. Новгород, 2000.

Горелов А. А . Культурология. Учебное пособие. М., 2006.

Гуревич П. С. Культурология. М., 1999.

Каган М. С. Философия культуры. СПб., 1996.

Коган Л. Н. Теория культуры. Екатеринбург, 1993.

Коняхина И. В. Проблемы теории культуры. Екатеринбург, 1998.

Кравченко А. И. Культурология / А. И. Кравченко. М., 2001.

Культурология. XX век. Антология. М., 1994.

Культурология. XX век. Словарь. СПб., 1997

Культурология.Хрестоматия /Авт.- сост. А. В. Дроздова. –Екатеринбург, 2009.

Оганов А. А., Хангельдиева И. Г. Теория культуры. М., 2001.

Поликарпов В. С. Лекции по культурологии. М., 1997.

Романов Ю. И. Культурология. СПб., 2008.

Свасьян К. Человек как творец и творение культуры / К. Свасьян // Вопросы философии. – М., 1987. № 6.

Соловьев В. С. Общий смысл искусства / В. С. Соловьев. Философия искусства и литературная критика. М., 1991.

Хрестоматия по культурологии . Том 1. Самосознание мировой культуры / Под ред. И. Ф. Кефели. СПб., 1999.

Один из распространенных соблазнов для всякого размышляющего над историей и типологией культур и цивилизаций - считать:" Это мне неизвестно, значит, этого невозможно" Ю. Лотман

Как известно, человек обладает силой не только физической, но и духовной. Той, что побуждает его к действию и направляет к целям, проявляется в убеждениях и мечтаниях, в бесстрашии и решимости. Именно благодаря ей возникает не только материальная, но и духовная деятельность человека.

Иногда за нее принимают лишь бесконечное внутреннее самокопание и поиск тайных смыслов и истин. Но духовную деятельность нельзя понимать так узко, она тоже направлена на созидание и творчество. Неправильно думать, что работа духа всегда скрыта в умах и сознании людей – это не так. Она широко проявляется в общественной жизни, поскольку рождает ее главные ценности – моральные, нравственные, религиозные и эстетические.

Виды и формы духовной деятельности человека

Выделяют два основных вида духовной деятельности людей: духовно-теоретическую и духовно-практическую.

В результате первого вида деятельности возникают новые теории и мысли, создаются идеи. Они становятся духовным достоянием и ценностями человечества. Их облекают в форму литературного сочинения или научного труда, скульптурных и архитектурных сооружений, музыкальных произведений и творений живописи, художественных фильмов и телевизионных передач. Какой бы ни была форма – она всегда несет в себе идею, заложенную автором, его взгляд и оценку событий, явлений, поступков.

Духовно-практическая деятельность направлена на сохранение и изучение, понимание созданных ценностей. Постигая их, люди изменяют собственное мировоззрение и сознание, обогащают свой внутренний мир – так влияют на них творения мыслителей, художников и ученых.

Для сохранения и распространения духовных ценностей человечество использует музеи, библиотеки и архивы, образовательные учреждения и средства массовой информации. Благодаря их существованию самые разные области знаний и достижений – исторические, художественные, технические, литературные, научные – пополняются и передаются от одного поколения к другому.

Духовные потребности человека

Особенность духовной деятельности - в проявлении самых высоких побуждений и стремлений человека. Каждый имеет разные потребности, среди которых есть материальные – необходимые для поддержания жизни, социальные – важные для существования общества, и духовные – проявление самой высокой формы сознания. Это они вызывают в человеке жажду познаний и открытий. Это из-за них люди стремятся видеть и создавать красоту вокруг, сопереживать и любить, творить и помогать.

Одних духовные потребности побуждают создавать что-то новое, полезное людям. Причем сами творцы делают это и для себя: так они раскрывают свои таланты, реализуют свои способности. Ведь самореализация – тоже одна из высших потребностей, которая направляет духовную деятельность личности. Проявляя себя, мыслители, поэты и художники удовлетворяют свою потребность в самовыражении, в стремлении донести до людей свою идею.

Те, кто эту идею принимает – потребители духовных ценностей. Они тоже испытывают духовную потребность – в живописи и музыке, поэзии и познании. Они сопереживают творчеству создателя и осмысливают заложенную им идею. И порой бывает так, что между созданием духовного продукта и его потреблением проходит долгое время. Не всегда писатель сразу находит своего читателя, а учитель – ученика. Порой этот разрыв отмеряется не годами, а веками, спустя которые духовная деятельность по созданию ценностей в итоге соединяется с их духовным потреблением – признанием и сохранением.

Но это происходит, потому что высокие побуждения, желания и стремления живут в человеке. Они питают и обогащают его, вдохновляют и делают его лучше.

К основным формам духовной культуры относятся следующие понятия:

• Миф – это не только первая исторически форма культуры, но также и показатель духовной жизни человека, причем сохраняющийся даже и тогда, когда он (миф) утрачивает свое господство. Сущность мифа заключается в том, что он представляет собой бессознательное смысловое родство человека с силами непосредственного бытия – природы или общества. При выступлении мифа в виде единственной формы культуры, то для человека все одушевляется, природа становится грозным миром, появляются родственные человеку мифические существа – это демоны и боги.
• Религия – выражает потребности человека, людей ощущать свою причастность к основам бытия. Только теперь человек ищет свои основания не непосредственно в природной жизни. Боги религий обитают в области потустороннего мира (трансцендентного). В религии обожествляется, в отличие от мифов, не природа, но сверхприродные силы человека, и конечно в первую очередь – дух свободный и творческий. Так как божество помещается в другой потусторонний мир и воспринимается человеком как сверхъестественный абсолют, то религия освобождает человека от мифологической зависимости. То есть от природы, зависимости от стихийных и сил страсти. Религия побуждает человека к поискам первоначальности в духовной, религиозной области.
• Нравственность появляется тогда, когда миф уходит в прошлое. Где поведение человека внутренне сливалось с природой, коллектива и другого на бессознательном уровне. Теперь человеку необходим самоконтроль. Первые регулятивы нравственности – это стыд, долг, честь, совесть. Нравственность проявляется как способность человека к самоограничению, самоконтролю, самооценке своих действий.
• Искусство удовлетворяет людей в образно символическом выражение, а также воспроизведении значимых этапов в жизни. Оно создает как бы вторую реальность – выраженную специальными образно-символическими средствами.
• Философия («любовь к мудрости») – служит для выражения мудрости, она при обращении к смысловым основам бытия видит материальные вещи, да и весь мир в их человеческом измерении.
• Наука – изучает мир, строит модели, служит для познания мира, его законов. Это используется в дальнейшем для улучшения жизни человека и общества в целом.
• Идеология , также является одной из форм духовной культуры. Она представляет собой систему взглядов, убеждения, ценности и установки, с помощью которых формируются отношения людей к реальному миру, к социальным проблемам и конфликтам. Она содержит цели общественной (социальной) деятельности, которая направлена на стабилизацию или изменение общественных отношений.

Таким образом, формы духовной культуры многообразны и имеют большое значение при формировании духовно развитой личности, для развития как индивидуума в виде человека, так и общества в целом.

КУЛЬТУРОЛОГИЯ

Теория культуры

Понятие культуры. Слово «культура» происходит от латинского culture – возделывание. Культура в обыденном сознании – собирательный образ, объединяющий искусство, религию, науку, нравственность, нормы поведения, учреждения и институты культуры и т.д. В культурологии культура определяется как универсальный способ творческой самореализации человека через полагание смысла, стремление вскрыть и утвердить смысл человеческой жизни в соотнесенности его со смыслом сущего. Культура предстает перед человеком как смысловой мир, который вдохновляет людей и сплачивает их в некоторое сообщество. Этот смысловой мир передается из поколения в поколение и определяет способ бытия и мироощущения людей. Подлинный смысл адресован не только разуму, но и неконтролируемым глубинам души и непосредственно (помимо сознания) затрагивает чувства и волю. Смысл не всегда осознается человеком. Далеко не всякий смысл может быть выражен рационально. Общезначимые смыслы, объединяющие многих людей, образуют культуру.

Культура выражается не просто в знаках, а в символах. Символ не только «обозначает» смысл, но несет в себе всю полноту его действенной силы. Символические формы – это внешняя сторона культуры. Если человек отворачивается от символов, то символический мир превращается в мертвую предметную оболочку. Отсюда – нельзя определять понятие культуры только через символы.

Культура есть реализация человеческого творчества и свободы. Человек есть творец и творение культуры.

Существует множество типов культур. Смыслы одной культуры не переводятся на язык другой культуры. Диалог культур возможен. В диалог вступают не сами культуры, а люди. Будучи творцом культуры, человек способен найти способ диалога.

Основные формы духовной культуры

Миф – исторически первая форма культуры. Это бессознательное смысловое породнение человека с силами непосредственного бытия (природы или общества), обожествление природы

Религия – (связь) обожествление духа с его свободой и творчеством. Божественное помещается по ту сторону природы и понимается как сверхъестественный абсолют. Развитая религия освобождает человека от мифологической слитности с природой и внутренней зависимости от стихийных сил и страстей.

Нравственность – внутренняя саморегуляция зрелой личности в сфере свободы. Это реализация духовной свободы человека, она основана на утверждении самоценности человека независимо от внешней целесообразности природы и общества. Первые нравственные регулятивы – долг, стыд и честь. Затем – совесть.

Искусство – выражение потребности человека в образно-символическом выражении и переживании значимых моментов своей жизни. Создает «вторую реальность» – мир жизненных переживаний, выраженных специальными образно-символическими средствами.

Философия – теоретическое мировоззрение, теоретическая душа культуры. Выражает человеческие ценности, человеческое отношение к миру. Многообразие культур и возможность разных смысловых позиций внутри каждой культуры приводят к многообразию спорящих между собой философских учений.

Наука – рациональная реконструкция мира на основе постижения его существенных закономерностей. Неразрывно связана с философией, которая выступает как всеобщая методология научного познания и позволяет осмыслить место и роль науки в культуре и человеческой жизни.

Культура развивается в противоречивом единстве с цивилизацие й как способом материального благоустройства жизни. Творческий потенциал и гуманистические ценности культуры способны реализоваться лишь с помощью цивилизации, но однобокое развитие цивилизации способно привести к уничтожению высших идеалов культуры. Сущность, человеческое значение культуры, закономерности ее существования и развития изучаются в культурологии.

Культурология – это гуманитарная наука о сущности, закономерностях существования и развития, человеческом значении и способах постижения культуры .

В культурологии есть не только система рационального знания, но и система внерационального понимания, и обе эти системы внутренне согласованы и одинаково важный для научно-гуманитарного постижения культура. Культурология может изучать любой предмет, любое явление при условии, что она обнаруживает в нем смысловое содержание, реализацию творческого человеческого духа. Проблемы современной культурологии связаны с возможностями и перспективами человека, открывающего через культуры драму и трагедию собственного бытия, его духовную бесконечность и высший смысл.

Структура культуры

Материальная культура – это совокупность материальных ценностей. Она включает: орудия и средства труда; технику и сооружения, производство (сельскохозяйственное и промышленное); пути и средства сообщения, транспорт; предметы быта. Она не тождественна ни материальной жизни общества, ни материальному производству. Материальная культура характеризует материально преобразующую деятельность с точки зрения ее влияния на развитие человека, раскрывая, в какой мере она дает возможность применить его способности, творческие возможности.

Духовная культура – совокупность духовных ценностей. К ним относятся: познавательные и интеллектуальные ценности; философские; нравственные; художественные; правовые; педагогические; религиозные и др. ценности.

Типы культуры.

Мировая культура – синтез лучших достижений всех национальных культур и цивилизаций планеты.

Национальная культура – это совокупность материальных и духовных ценностей нации, выражающих своеобразие ее образа жизни и традиций.

Цивилизации – культурные суперсистемы , достигшие высшего уровня развития и обладающие ярко выраженными внешними признаками. Не всякая культура достигает уровня развития цивилизации. Есть умершие, развивающиеся и остановившиеся в своем развитии цивилизации (по Тойнби) .

Традиции – способ сохранения и передачи социального и культурного опыта от поколения к поколению. Обеспечивают устойчивость культуры. В качестве традиций выступают нормы, обычаи, обряды.

Обычай – это система норм поведения, которая стала привычной или обычной. Предания и поверья объясняют обычаи, служат их мировоззренческой основой, а обычаи являются показателями нравов

Обряды и ритуалы – это определенный порядок действий, посредством которого совершается и закрепляется обычай.

Массовая культура – широко распространенная культура, один из видов культуры ХХ в. , цель которой – массовое тиражирование и потребление продукции (детективов, поп-музыки, триллеров, комиксов и т.п.) для достижения коммерческого успеха.

Элитарная культура — культура элиты, наиболее способной к духовной деятельности и одаренной высокими нравственными и эстетическими задатками.

Популярная культура – это способ адаптации традиционных гуманистических идеалов и ценностей, доминирующих в культуре, к запросам отдельных социальных групп. Она, в отличии от массовой культуры, менее распространена и включает традиционные гуманистические идеалы.

Мидкультура (культура среднего уровня ). В ней происходит которое соединение образцов высокой и популярной культуры.

Контркультура – это множество субкультур, которые противостоят фундаментальным принципам, господствующим в официальной культуре.

Субкультура – это малая культура отдельной группы, социальной общности, народнсти.

Акультура или антикультура – это внекультурное явление, способствующее разрушению культуры. Это наркотики, вандализм, все виды насилия, войны, терроризм, экстремизм.

Прогрессивная культура – это динамично развивающаяся система, сопосбная к обогащению новыми культурными ценностями.

Реакционная культура – это культура, утратившая свою актуальность, ценностную значимость для людей. Она несет регрессивное начало. Подчиняя себе новые культурные явления и образуя культурный застой.

Основные понятия и определения

Акультура – это внекультурные явления, способствующие разрушению культуры.

Городская культура – это совокупность духовных ценностей, образующих социокультурную среду в пространстве определенной урбанизированной территории.

Духовная культура – это совокупность духовных ценностей.

Динамика культуры – это направленные целостные изменения внутри культуры, а также изучение процессов изменчивости в культуре, их обусловленность, закономерности адаптации культуры к новым условиям.

Западная культура – культурно-историческая традиция, зародившаяся в бассейне Эгейского моря и на основе распавшейся Крито-микенской культуры, включающая классическую эллинскую, эллинистически-римскую, романо-германскую культуру христианского средневековья и новоевропейскую культуру.

Инкультурация – это процесс усвоения, хранения, переработки и передачи индивидом привычек, норм, правил поведения свойственных данной культуре.

Искусство – это сфера духовно практической деятельности людей, которая направлена на художественное постижение и освоение мира в образно-символических формах.

Код – совокупность знаков и система определенных правил, при помощи которых информация может быть представлена в виде набора знаков, для передачи, обработки и хранения.

Культура – это совокупность (система) материальных и духовных ценностей накопленных человечеством, а также деятельность по их созданию, сохранению, освоению, передаче и распространению в обществе на данном этапе его развития.

Контркультура – это множество субкультур, которые противостоят фундаментальным принципам, господствующим в официальной культуре.

Культура личности – внутренний мир человека, под которым понимается совокупность явлений и процессов, составляющих внутреннюю жизнь индивида как представителя определенной социальной группы.

Культура массовая – культура создаваемая профессионалами и ориентированная на "усредненный" уровень массового потребителя.

Культура национальная – культура складывающаяся на базе этнического единства, экономической основы, единой территории, единого литературного языка, некоторых особенностей духовности, культуры и характера.

Культура России – культура русского народа, сложившаяся вначале на восточнославянской основе в виде культуры древнерусской народности (примерно VIII-XIII вв.).

Культура специфическая – культура обладающая своими особенностями.

Культура срединная – понятие, обозначающее устойчивую совокупность ценностных ориентаций в обществе, обуславливающую единство и целостность его жизни.

Культура этническая – культура создаваемая на базе кровного единства, этнического самосознания, культурно-бытовой сферы (быт, фольклор, этикет, нравы, обычаи, утварь, одежда, жесты).

Культурная картина мира – это целостный образ мира; конкретно-историческая система миропредставлений и мироощущений, включающая совокупность как рационально-понятийных, так и чувственно-образных способов восприятия и постижения мира.

Культурная коммуникация – процесс взаимодействия между субъектами деятельности с целью передачи или обмена сообщениями посредством знаковых систем.

Культурная модернизация – процесс развития культуры, соответствующий современным требованиям.

Культурная самоидентичность – осознание особенностей своей культуры, ее оценка в истории и в сравнении с другими культурами, понимание ее отличительности и целостности.

Культурогенез – выявление первоначал культуры, ее истоков.

Культурология – гуманитарная наука, изучающая сущность и закономерности культуры как системы, имеющей сложную внутреннюю структуру.

Локальная культура – культура ограниченная во времени и пространстве, обладающая внутренним единством, своими специфическими чертами и особенностями.

Массовая культура – это широко распространенная современная культура, ориентированная на удовлетворение культурных потребностей большинства (масс).

Материальная культура – это совокупность материальных ценностей.

Методы культурологических исследований – диахронический, синхронический, сравнительно-исторический, структурно-функциональный, типологический, системный.

Мировая культура – это синтез лучших достижений всех национальных культур и цивилизаций нашей планеты.

Морфология культуры – раздел о формах и строении отдельных творений человеческих рук.

Национальная культура – совокупность материальных и духовных ценностей нации, выражающих своеобразие ее образа жизни и традиции.

Новация – вновь созданные знания, умения, навыки, алгоритмы действий.

Норма культурная – это устойчивое образование, которое утверждено и принято обществом или его частью.

Обычай – общепринятые, более или менее устойчивые в той или иной среде, исторически сложившиеся правила и нормы, регулирующие поведение людей в определенной области общественной жизни (привычный образ действий, устоявшийся порядок).

Объект культурологии – это культура, а именно ценности, нормы, знания, язык, искусственная среда, социальные общности и организации.

Политическая культура – это совокупность политических взглядов, установок, традиций, определяющая тенденции массового политического поведения.

Популярная культура – это способ адаптации традиционных гуманистических идеалов и ценностей, доминирующих в культуре, к запросам отдельных социальных групп или общества в целом.

Предмет культурологии – это изучение сущности, основных функций культуры и закономерностей ее развития.

Прогрессивная культура – это динамично развивающаяся система, способная к обогащению новыми культурными ценностями.

Профессиональная культура личности – это способность специалиста наилучшим образом решать профессиональные задачи, при этом реализуя свой личностный потенциал.

Реакционная культура – это культура, утратившая свою актуальность, ценностную значимость для людей.

Региональная культура – это совокупность материальных и духовных ценностей культур социальных общностей и наций определенного региона.

Сельская культура – это способ творческого самовыражения крестьянского труда и образа жизни, тесно связанных с миром природы.

Символ культуры – есть предмет, выступающий в качестве носителя информации о других предметах и используемый для ее приобретения, хранения, переработки и передачи.

Социализация – это процесс усвоения социального культурного опыта индивидом и процесс его воспроизведения в обыденной жизни.

Субкультура – это малая культура отдельной группы, социальной общности, народности.

Субъект культуры – конкретный индивид (или социальная группа), создающий культурные ценности, нормы, цели, правила, обычаи, а также потребляющий, личностно усваивающий объекты культуры.

Типология культур – классификация, упорядочение всех выявленных в истории культур по какому-либо критерию (основанию, признаку), присущему всем культурам.

Традиция – своеобразное общественное явление, особая форма общественных отношений, проявляющихся в переходящих от поколения к поколению действиях, обычаях, принципах и нормах взаимоотношений между людьми (идеи, вкусы, убеждения).

Ценность культурная – это основополагающая установка, идея, определяющая отношение человека к вещам и явлениям, стандарты поведения.

Церемония – это система традиционных символических коллективных действий, которая сопровождает важные события общественной жизни.

Экологическая культура –это способ ориентации действий человека с целью ограничения их вредного воздействия на природу.

Экономическая культура – это способ организации преобразующей хозяйственной деятельности, в результате которой создаются материальные и духовные ценности.

Элитарная культура – это совокупность творческих достижений человечества, адекватное восприятие и создание которых требует специальной подготовки.

Эстетическая культура личности – это развитая способность воспринимать красоту во всех ее проявлениях.

Этикет – это совокупность правил поведения регулирующих внешние проявления человеческих взаимоотношений в стандартных ситуациях (обхождение с окружающими, формы обращения и приветствий, поведение в общественных местах, манеры и одежда).

Этническая культура – это культура этносов – человеческих сообществ более высокого уровня, чем племя, но не менее высокого, чем нация. Обладает такими особенностями, как традиционализм, локальность, анонимность, дописьменность.

Язык культуры – это совокупность культурных объектов, обладающих внутренней структурой (устойчивыми отношениями), явными и неявными правилами образования, осмысления и употребления ее элементов, и служащая для коммуникативных процессов.

Основные школы и концепции культурологии

Философия Гегеля (1770-1831) как теория культуры

Культура выступает как реализация разума. Это мировой разум или мировой дух. Он развертывает свою сущность, реализуя себя в судьбе целых народов, воплощаясь в науке, технике, религии, искусстве, формах общественного устройства и государственной жизни. Этот дух преследует свои всеобщие цели, которые нельзя объяснить как сумму замыслов отдельных людей или как индивидуальную целью сильной исторической личности. Все, что делают люди, есть осуществление целей мирового духа, который незримо дирижирует историей. Гегель обнаружил надындивидуальные закономерности мировой культуры и сумел выразить их в логике понятий. В основе бытия лежит разум. Самосущная, всемирная мысль и бытие тождественны. Ограниченность подхода в том, что в Гегеля субъект культуры отождествлен с безличным разумом, а развитие культуры представлено как монологическое развертывание этого замкнутого в самом себе разума.Нет места для подлинной самоценности и автономности человека.

Концепция Освальда Шпенглера

Отказ от гегелевского логицизма. Отрицается единая мировая культура. Если у Гегеля первична логика, то у Шпенглера первичной является внерациональная и несводимая ни к какой логике душа культуры . Культура – это символически выраженная смысловая целостность (система), в которой естественно и многообразными способами реализует себя соответствующая душа. Выделяет типы души («апполонический», «магический», «фаустовский»), которые лежат соответственно в основе греческой, средневековой арабской и европейской культуры. В основе каждой культуры лежит душа, а культура – это символическое тело, жизненное воплощение этой души. Впервые сказал о «гибели» культуры. Смерть культуры – это исчерпание ее души, когда ее смыслы уже не вдохновляют людей. Культура умирает и становится цивилизацией. Когда цивилизация как благоустройство жизни поглощает человека целиком, то подлинная культура умирает.

Впервые противопоставил культуру и цивилизацию.

Критика Шпенглера. С позиции научной строгости можно упрекать в некорректности термина «душа» применительно к сущности культуры. Не объяснил рождение новых культур. Справедливо указывая на различие культур, доводит дело до постулирования их полной изолированности и взаимонепроницаемости. Заслуга в том, что впервые поставил вопросы, являющиеся отправной точкой культурологического исследования культуры и цивилизации.

Культура в философии Н.Бердяева

Бердяев исходит из нового философского понимания духа, преодолевая обезличивающую трактовку классического рационализма и прежде всего гегелевского рационализма. Он мыслит в русле христианской традиции, но наполняет ее новым философским содержанием. Дух по Бердяеву не безличен, и не сводится как у Гегеля к разуму с его логической необходимостью. Дух по Бердяеву его такое внерациональное начало в человеке, которое выводит его за пределы необходимости. Ставит человека «по ту сторону» предметного мира, «по ту сторону» рационального мышления. Но дух принадлежит человеку, именно дух соединяет сферу человеческого со сферой божественного. Дух не тождественен сознанию, но через дух конструируется сознание, и через дух переступаются границы сознания. Дух есть свобода, но и дух и свобода не безличны, а принадлежат личности. Именно личность, а не безличный разум есть подлинный субъект творчества, подлинный творец культуры. Дух у человека – от Бога, но свобода, присущая духу, имеет не только божественное происхождение. Свобода корениться в хаосе, из которого Бог сотворил мир. Свобода есть великая неопределенность и великий риск, в ней кроется как возможность зла и бесконечного падения, так и возможность добра и бесконечного возвышения человека. Свобода духа есть подлинный источник всякой творческой активности. Бердяев отстаивает достоинство свободной личности как творца культуры.

Культура и бессознательное начало человека

Школа аналитической психологии (Фрейд, Юнг, Фромм)

З.Фрейд – основатель психоанализа. Открыл в человеке сферу бессознательного («Оно»). Эта сфера имеет чисто природное происхождение, в нем сосредоточены все первичные влечения человека. Они сводятся к двум: сексуальные желание и влечение к разрушению, к смерти. Человеческое «Я», руководствуется принципом реальности, т.е. стремится приспособиться к объективным условиям жизни и сталкивается с безрассудной силой «Оно», которое целиком исходит из принципа удовольствия. Однако человек выживает лишь постольку, поскольку разум и культура могут подчинять «Оно» своим важнейшим целям. Культура проводит в жизнь свои цели при помощи сублимации., т.е. использованию сосредоточенной в «Оно» сексуально-биологической энергии не по прямому биологическому назначению _ для удовольствия или продолжения рода) , а в целях разума и культуры. Культура может руководить человеком лишь постольку, поскольку сама стал частью его бессознательного, оформилась в качестве особой бессознательной установки. Эту установку Фрейд назвал «Сверх=Я», которая выполняет роль внутреннего цензора. Благодаря этой установке человек способен жить как культурное существо, а не как марионетка темных страстей. Культура блокирует человеческие инстинкты, агрессию, но платой оказывается психическое здоровье человека. Он разорван между природной психической стихией и культурными нормами. Культура понимается прежде всего как система общественных норм, давящих на человека и приводящих его к неврозам и комплексам. Фрейд биологизировал бессознательное и потерял из виду личность и свободу человека. Фрейдовское «Я» лишено подлинной свободы, это не свободная личность, а марионетка, за право манипулировать которой бьются одинаково безличные «Оно» и «Сверх-Я».

К. –Г. Юнг. Развил учение Фрейда. Доказал, что бессознательное имеет не природный, а культурный характер и родилось на заре человеческой истории в коллективном психическом опыте. Юнг называет его коллективным бессознательным, а его первичные форму – архетипами коллективного бессознательного. Архетипы – это осадок от первичного душевного опыта человечества, безмерно древнее психическое начала, образуюшее основу разума. Архетип – это психический смысл в чистом виде, это первосмысл, незримо организующий и направляющий жизнь души. Коллективное бессознательное имеет культурное происхождение, но передается по наследству биологическим путем. Самой древней формой психического опыта является миф. Он лежит в самой основе души современного человека. Мифы религиозного происхождения можно интерпретировать как вид ментальной терапии для человечества. Человек призван не игнорировать бессознательные силы, а найти для них адекватное культурно-символическое выражение. Заслуга Юнга в том, что он раскрыл связь культуры и человеческого бессознательного. История культуры и ее символов предстала как осуществление бессознательных основ души.

Концепция «Вызова и Ответа» Арнольда Тойнби

Концепции присущ образный стиль изложения. Человек – существо, которое несет в себе и «божественное» творческое начало, и «дьявольское» стремление к разрушению. Развитие культуры осуществляется как серия Ответов, даваемых творческим человеческим духом на те Вызовы, которые бросает ему природа, общество и внутренняя бесконечность самого человека. При это всегда возможны различные варианты развиия, ибо возможны разные Ответы на один и тот же Вызов. Раскрыл возможность альтернатив в развитии культуры. Показал диалогический характер жизни духа и культуры.

Концепция культуры П.Сорокина

Культура – совокупность всего сотворенного или признанного данным обществом на той или иной стадии его развития. Открыл культурные сверхсистемы. Каждая из них обладает свойственной ей ментальностью, собственной системой истины и знания, собственной философией, своей религией и образцом святости и т.д. Эти культурные сверхсистем ы представляют единство, которое пронизано главной ценностью. Именно ценность служит основой всякой культуры. Три типа культурных сверсистем:1 Идеациональная система культуры базируется на принципе сверхчувственности и сверхразумности. Это европейская средневековая культура, культура Брахманской Индии, Буддийская и Лаоистская культуры, греческая с УШ- по конец У1 вв. до н.э.; 2. Идеалистическая система культуры как промежуточная между идеациональной и чувственной. Доминирующие ценности ориентируются как на Небо, так и на Землю. Это Западноевропейская культура ХШ-Х!У, а также Древнегреческая культура У-У1 вв.. до н.э. Объективная реальность частично сверхчувственна и частично чувственна.; 3. Чувственная культура. Это современный тип. Он основан на доминирующем принципе: объективная действительность и смысл ее чувственны. Началось формирование в ХУ1 в. и достигло апогея к середине ХХ в. Чувственная культура повинна в деградации человека, в придании всем ценностям относительного характера. Грядет новая великая идеациональная культура, которая будет базироваться на ценностях альтруистической любви и этике солидарности.

Культура как совокупность знаковых систем

(структурализм К.Леви-Стросса, М.Фуко и др.)

Цель – преодолеть описательность в культурологическом анализе и поставить исследование культуры настрого научную основу с использованием точных методов естественных наук, включая формализацию, математическое моделирование, компьютеризацию. В качестве образца взята лингвистика, которая благодаря Соссюру приобрела черты точных наук. Разработанный им структурный метод был перенесен на изучение сфер духовной жизни Акцент на исследовании форм: общечеловеческих универсалий, всеобщих схем и законов деятельности интеллекта.

В основе культуры лежат знаковые системы. Наиболее универсальной знаковой системой является язык. Всякая неязыковая система знаков делается доступной только при условии переложения ее на язык человеческого слова. Цель структурного анализа заключается в поиске системообразующего фактора данной культуры, в выявлении единых структурных закономерностей некоторого множества культурных объектов. Это единообразие выявляется не за счет отбрасывания различий единых объектов, а путем выведения различий как превращающихся друг в друга конкретных вариантов единого абстрактного образца.

Критика метода. Абсолютизация формализованных структур, акцент на объективистском анализе оставляет за рамками культурологического анализа человека как субъекта культуры. Нельзя раскрыть проблему мировоззрения человека, механизма его творчества.

Концепция игровой культуры

(Хейзинга, Ортега-и-Гассет, Финк)

Самая распространенная концепция. Игра – это культурно-историческая универсалия. Культура развивается в игре и как игра. Все культурное творчество есть игра. Игра – это спонтанная, незаинтересованная деятельность, которая приятна сама по себе и независима от какой-либо цели. Культуроформирующее свойство игры связано с тем, что для изменения окружающей среды посредством любой материальной деятельности, человек должен был совершить предварительно аналогичную работу в собственном воображении, т.е. своего рода «проиграть» деятельностный процесс. В реализации игрового начала основную роль играют идеалы социальной жизни. Они определяют духовную жизнь общества. Идеалы содержать много игрового, они связаны с областью мечты, фантазии, утопии. По мере культурного развития игровой элемент отступает на второй план, ассимилируется сакральной сферой, кристаллизуется в науке и в поэзии, в праве, в политике. Начиная с ХУШ в. обществом овладело трезвое, прозаическое понятие пользы, что привело к утрате свободного духа культры. Современной «массовой» культуре общества противопоставляется живая культура как игра как спонтанная внутренняя потребность. Культура – это отсутствие прагматической установки. В игре, основанием которой служит фантазия, реализуются высокие духовные потенции человека. Так происходит возвышение человека над природой и рождение культуры.

Выводы

Таким образом, можно обозначить современное понимание концепций культуры.

1. Социоатрибутивная (функциональная, деятельностная, технологическая концепции. Культура – атрибут человеческого социума, который охватывает все то, что создано руками и разумом человека, все искусственные, а не природой данные явления. Эти явления делятся на материальную и духовную культуры. Тогда культура – совокупность материальных и духовных ценностей.

2. Антропоцентристская (гуманистическая) концепция акцентирует роль культуры в формировании личности и рода человеческого вообще. Культура – это то, что характеризует человека как вид. Сущность культуры не в материальном или духовном производстве, а в этических нормах, эстетических вкусах, мировоззренческих убеждениях. Акультурны в этом понимании насилие, война, оружие.

3. Трансцендентная концепция. Культура – это сверхличностное и сверхсоциальное явление, обладающее ценностью. В качестве независимых духовных образований существуют мировые религии, фантастические миры искусства, мировая наука и техника. Эти ценности обитают в вечности и обладают способностью к возрождению после периодов забвения.

4. Информационно-семиотическая концепция. Культура – совокупность всей ненаследованной (негенетической) информации, способов ее организации и хранения. (Ю.Лотман).

5. Духовно-смысловая концепция. Культура – способ творческой самореализации человека через полагание смысла, стремление вскрыть и утвердить смысл человеческой жизни в соотнесенности его со смыслом сущего. Культура предстает как смысловой мир, который сплачивает людей в некоторое сообщество. Этот смысловой мир передается из поколения в поколение и определяет способ бытия и мироощущения людей. Сущность культуры наиболее адекватно выражает духовно-смысловая концепция, утверждающая, что культура – это мир искусственных смыслов. Остальные концепции высвечивают отдельные грани этого мира.

История культуры

Культура первобытного общества

Основной характерной чертой первобытной культуры является синкре­тизм, где искусство, религия и игра слиты воедино. Это можно объяснить неразвитостью человеческого сознания.

На заре человеческого общества господствует иллюзорно-мистическое сознание . Основным средством общения человека с природой являются магические процедуры. Магия держалась на слепой вере человека в собственную возможность управлять всемогущими духами при­роды. Складывался культ предков, в сознании че­ловечества господствовали анимизм, тотемизм и фетишизм.

Ученые, изучающие первобытное искусство, подразделяют его на следующие уровни: искусство верхнего палеолита, искусство мезолита, искусство неолита. Памятники искусства эпохи верхнего па­леолита были найдены во Франции, Италии, Австрии и на севере Африки. Оно представлено двумя жанрами: мобильное и наскальное искусство. К мобильному искусству от­носятся небольшие предметы, имеющие художе­ственную ценность, такие как статуэтки, каменные плиты, гальки с изображением животных. К наскаль­ному, искусству относят все виды изображений на открытых скальных поверхностях: живопись, релье­фы, петроглифы. Этот вид искусства использовали в первую очередь в магических обрядах и культах. Шедевры наскальной живописи обнаружены в Испании и Австрии..

В эпоху верхнего палеолита формируются два ос­новных центра мировой цивилизации: афро-евро­пейский и азиатский. Закладываются основы языка искусства, религиозных веровании, появляются род и семья.

В эпоху мезолита бы­ли изобретены лук и стрелы, человек приручил соба­ку. Возникает орнамент как женское искусство.Согласно теориям совре­менных ученых именно на мезолит приходится наибольшее количество катастроф. Ос­новной тематикой становится изображение групп людей, бытовых сцен. Главная задача художника - передать действие, движение.

Искусство неолита - это прежде всего искусство анимизма, когда человек наделяет окружающие его предметы, небо и землю глубоким смыслом. Для это­го периода характерны геометрический орнамент, абстрактные зооморфные или антропоморфные узо­ры. Появляются керамические изделия, которые из­готовлялись вручную. Неолит также отмечен возни­кновением архитектуры. Строились как первобытные жилища, так и менгиры - сооружения культового ха­рактера из огромных глыб. Происходит расцвет ка­менного использования и родового устройства. Дея­тельность человека начинает различаться по способу хозяйствования. Распространяются шаманизм и об­раз мирового дерева, практикуются более совершен­ные магические процедуры. Магические процедуры делятся на негативные и позитивные. Вера в тотемы сменяется культом божественных образов, формиру­ется мифология, как система жизненных представле­ний народа.

Мифологические системы отличаются хрониче­ским характером. Центральный мифологический об­раз - Мать-земля. В закрытых и изолированных об­ществах распространены матриархальные установки. Возникает производящая экономика с отраслями: зе­мледелие и скотоводство. Позднее начинается эпоха столкновений земледельцев и скотоводов-кочевни­ков, что находит свое отражение в мифологических системах.

Культура Древнего Китая

Древнекитайская культурасоздана в условиях относительной изоляции. Этому способствовала значительная отдаленность Китая от Средней Азии и, как следствие, слабость непосредственных кон­тактов с другими культурами. IV-V вв. до стали перио­дом войн между множеством отдельных государств. Эта борьба явилась определяющим фактором развития культуры Китая. Это период небывалого подъема культуры, приведший к глубоким измене­ниям древнекитайского общества. Формирование своеобразия китайской культуры в значительной степени определялось иероглифической письмен­ностью. Благодаря своему основному принципу - связи между реальным образом и символом, спосо­бом графического начертания - она не была связа­на с лингвистическими особенностями конкретного произношения и могла использоваться носителями любого языка. Средневековье - это период духов­ного подъема, расцвета больших городов, строи­тельства роскошных дворцов, парков, храмов. Воз­никают новые виды литературных сочинений - городская новелла и роман, совершенствуются поэ­зия и проза, театр и музыка, скульптура и зодчество, живопись и ремесла. Интерес к разнообразным сто­ронам жизни человека и природы породил развитие повествовательной живописи и портрета, пейзаж­ных композиций. Эпоха феодализма отмечена ря­дом открытий: изобретение фарфора, возникнове­ние книгопечатания.

Основными религиозными учениями были кон­фуцианство и даосизм, а также дополнивший их в первых веках н. э. буддизм. С изобретением туши было связано развитие китайской письменности. Еще в раннюю Ханьскую эпоху создается эталонный стиль письма, заложивший основу современного начертания иероглифов. Зарождаются филология, поэтика, создаются первые словари, появляются произведения художественной и исторической про­зы. В I в. н. э. написано фундаментальное произведение «Исторические записи" - 130-томная энци­клопедическая история Древнего Китая.

Китайские живописцы наряду с прозрачными во­дяными минеральными красками стали применять богатую оттенками черную тушь. Писали на бумаге и на шелке. В средневековых пейзажах применялась не рассеянная, а линейная перспектива. Живописец смотрел на открывающийся вид словно бы с высо­кой горы, и горизонт поднимался на необыкновен­ную высоту. Но не все картины, где изображена при­рода, можно назвать пейзажами. Складывались и другие жанры. К ним принадлежит популярный в Ки­тае жанр «цветы-птицы», «растения-насекомые». В середине I в. до н. э. в Китае широко развивается система образования, связанная с именем Конфу­ция (551-449г.дон. э.).

Учение Конфуция до XX в. составляло основу си­стемы китайского образования. В учении преобла­дала практическая философия, связанная с пробле­мами нравственного воспитания и управления, естественной гармонии общественной жизни. Древнекитайская культура дала миру важные открытия и изобретения, Центральное место в си­стеме знаний получили астрономия, геометрия, ма­тематика. Китайцы имели представление о планетах Солнечной системы, открыли пятна на Солнце, соз­дали небесный глобус, использовали десятичные дроби и отрицательные числа, ими создана наука, занимающаяся вопросами земледелия. К мировым достижениям относятся успехи в сфере лакового производства, шелководства, изобретения бумаги. Монгольское нашествие в конце XIII в., застойный характер феодализма на поздних этапах его суще­ствования, а затем колониальная политика западно­европейских стран тормозили развитие китайского искусства. Тем не менее вклад Китая в историю мировой культуры весьма значителен

Культура Древней Индии

Индийская культураохватываег период от от III тыс. до н. э. до V в. н. э. Осо­бенности культуры Древней Индии во многом определили мифология и религия. Первоначально это были Веды. Ведические гимны до сих пор счи­таются в Индии священными письменами. В начале I в. до н. э. в Индии получает распространение ми­фология брахманизма. Дальнейшее развитие рели­гиозной культуры связано с буддизмом. Его уни­кальность в том, что это единственная религия «без души и без Бога». Основатель этой великой мировой религии – принц Сиддхартха Гаутама Шакьямуни (6-5 вв. до н.э.). Основной религиозный догмат душа сансара движется к нирване, а человек через ряд перерождений приходит к совершенству.

Ученые Индии достигли больших успехов в области медицины, астрономии, лингвистики, философии, математики. В числе открытый: значение числа пи, эффективный способ решения линейных уравнений, идеи интеграла и дифференциала, теоремы алгебры и геометрии. Важнейшие идеи и принципы искусства Индии уходят корнями в Хараппскую цивилизацию, но своего расцвета оно достигло в Кушано-Гуптскую эпоху (начало IV в.). Большинство архитектурных со­оружений Индии были сделаны из дерева, и только в первых веках н. э. применяется камень. Культовая архитектура представлена скальными комплексами: ступами - монументальными каменными мемори­альными сооружениями. На рубеже н. э. был создан пещерный комплекс в Карли. Главный храм этого ком­плекса - чайтья - был самым большим пещерным храмом Индии. С I в. н. э. во многих художественных школах Индии возникает изображение Будды в чело­веческом образе. В Матхуре наряду с произведения­ми буддийского искусства было найдено большое количество скульптур и рельефов светского содержа­ния. Это фигуры полуобнаженных женщин, выполнен­ные на каменных колоннах и оградах храмов.

Период Гуптов называют классическим. В этот период были созданы работы по теории искусства, трактаты о театральном искусстве. Период раздро­бленности после упадка империи Гуптов характе­рен ослаблением светского начала и усилением ре­лигиозного влияния. Наступает период господства индуизма. Пещерная и скальная архитектура сме­няется строительством наземных храмовых ансам­блей. С установлением власти Делийского султаната на развитие культуры Индии огромное влияние оказали идеи ислама. В 1525 г. потомок Тимура - Бабур вторгается в Индию и, закрепив свое господ­ство в северной Индии, образовывает в дальнейшем империю Великих Моголов.

Начался процесс взаимопроникновения двух культур - мусульманской и индусской. В архи­тектуре новые тенденции проявляются при созда­нии мавзолеев. До совершенства доведены пропор­ции и стилевые особенности в мавзолее Тадж-Махал. При дворе Великих Моголов складыва­ется и достигает высокого уровня монгольская шко­ла миниатюры и стенной живописи. Образование первого в эпоху Средневековья централизованного государства в Индии, утверждение ислама как госу­дарственной религии резко обострили межрели­гиозные отношения. В связи с этим изменяются ти­пологические основы архитектуры, а развитие скульптуры было прервано.

Скульптурный декор архитектуры сменил плоский орнамент, обновились строительные и художе­ственные приемы. На всех этапах своего развития искусство Индии отмечено неповторимой самобыт­ностью, .Индия в Средние века - это большая худо­жественная школа, из которой многое почерпнули зодчие и художники близлежащих стран Южной и Восточной Азии. Каменные храмы Индии с укра­шающими их рельефами, узорами орнамента, соз­данные поколениями средневековых мастеров, яв­ляются сокровищницами мирового искусства. Завершился длительный путь развития феодальной индийской культуры в XV11 в. Колониальная зависи­мость страны пагубно отразилась на ее искусстве и архитектуре, надолго приостановив их развитие.

Античная культура

Античная Греция определила собственный социаль­но-политического и культурного развития. Вечное противоречие между духом и телом было решено в пользу последнего. Именно на «телесности» зиж­дется все мировоззрение Древней Греции: наука, религия, философия, искусство, социально-полити­ческая жизнь. Поэтому эталоном красоты считалось человеческое тело. Сама личность человека счита­лась полезной только в том случае, если могла быть полезна обществу своими гражданскими доброде­телями. Двумя основными характеристиками древ­негреческого мировоззрения являются космоло­гичность и антропоцентризм.

Космос противостоит Хаосу своим совершен­ством и красотой, а эта красота заключена в приро­де и в человеке. Именно поэтому человек считался центром Вселенной, а для всей древнегреческой культуры был свойствен поиск гармонии и идеала человеческого тела и духа. Религия Древней Греции имеет две основные характеристики: политеизм и антропоморфизм.

Пантеон греческих богов сложился в эпоху архаи­ки. В нем можно выделить более десятка основных божеств, каж­дое из них выполняет строго определенные функции. В основе антропоморфизма лежит принцип уподо­бления человека богу. Кроме религии, большое зна­чение в жизни древних греков имела мифология. Мифологическое и религиозное мышление опреде­ляется единством духовного и природного начала. Древняя Греция известна как цивилизация, поло­жившая начало многим наукам. Грекам принадлежит приоритет создания философии как науки о законах природы, общества, взглядов на мир и людей. Но философию Греции трудно было бы понять без смежной ей науки эстетики, для которой главным становились поиски красоты и гармонии в мире. В Греции трудно выделить ученых, которые занима­лись бы наукой в чистом виде. Поэтому их было принято называть философами. Величайшими филосо­фами Древней Греции являются Сократ, Платон, Аристотель, Демокрит, Пифагор, Геродот, Гиппо­крат. Огромное значение в Древней Греции имела литература, зародившаяся сначала в виде устного народного творчества. Огромным успехом пользова­лась поэзия. Особенно известен Гомер, автор «Или­ады» и «Одиссеи». Развивались дидактические и ли­рические формы поэзии. До наших дней дошли стихи поэтессы Сапфо, поэтов Архелоха, Алкеона. Основоположником жанра басни в Греции является Эзоп. Представления греков о мире и его устройстве нашли отражение в таком жанре искусства, как те­атр. Он возник из религиозного культа бога Диониса и развился очень быстро. Сначала сюжетами для ко­медий и трагедий служили сцены из жизни Диониса. Но позднее сюжеты стали браться из мифологии во­обще. Основоположником трагедии стал Эсхил. Вы­дающимися драматургами Древней Греции были также Софокл, Еврипид. Дошедшие до нас трагедии Софокла - «Антигона», «Аякс», «Эдип-царь», "Элек­тра». Самым известным автором комедий был Ари­стофан (-Осы», «Лягушки^, «Облака», «Лисистрата»). В античной Греции процветали многие виды искус­ства, архитектура, скульптура, вазопись. Главные ка­чества архитектуры - это простота’, ясность компо­зиций, гармоничность и пропорциональность. Жемчужиной греческой архитектуры можно назвать афинский Акрополь. Наибольших успехов греки до­стигли в скульптуре, которая отличалась совершен­ством форм и идеалистичностью. В качестве мате­риалов для скульптуры использовали бронзу, мрамор, дерево. Признанными мастерами скульпту­ры в античной Греции считаются, Мирон, Лисипп, Поликлет и Фидий. Вместе со скульптурой большое развитие получили живопись и вазопись. Керамические изделия покрывались орнаментом и сюжетными росписями. Ранняя керамика отличается чернофигурным изображением, позже появился краснофигурный стиль. Наиболее распространенны­ми типами ваз были амфора, кратер, килик и гидрия.

Культура Древнего Рима тесно связана с куль­турой Древней Греции. Она продолжала эллини­стическую традицию, но вместе с тем выступала как совершенно новое и самостоятельное явление. Первоначально территория Апеннинского полуост­рова была заселена различными племенами. Но по­степенно латиняне, жившие на западе, завоевыва­ют соседние территории и формируют одну из самых крупных империй древности. Завоевание греческих государств привело к тому, что молодая Римская империя столкнулась с культурой, намно­го превосходившей ее собственную. Римляне стали изучать греческий язык, литературу, философию. Большой спрос имели рабы-греки, обучавшие рим­ских детей. Вся история греко-римских отноше­ний - это преклонение римлян перед грече­ской культурой. Римляне стремились достичь ее совершенства. Но несмотря на порой открытое по­дражание, римляне вкладывали в греческую культу­ру и свое зерно. Для Рима остались недосягаемы поэтическая одухотворенность и величавая гармо­ния Греции, т. к. практичный римлянин не мог до конца понять пластичного равновесия и обобщенно­сти замысла. Для римлянина основной всего был патриотизм. Он рассматривался как высшая цен­ность, и долг гражданина состоял в непрерывном служении ему. В Риме почитались мужество, стой­кость, умение подчинить себя железной дисципли­не. Если грек преклонялся перед искусством, то ри­млянин ставил на первое место войну, политику, право и земледелие. Религия древних ри­млян вначале основывалась на смешении верова­ний многих захваченных империей народов. Во гла­ве пантеона стоял двуликий бог Янус, которого считали царем на небе и на земле. По мере сближе­ния римской и греческой культуры греческие боги проникали в римский пантеон. Греческие ми­фы также стали приспосабливаться к новой культуре и стали очень популярными среди римлян. Немного позже в Рим стали проникать и восточные верова­ния. В начале н. э. распространение получает хри­стианство, возникшее в I в. н. э. Спустя почти четы­ре века христианство становится государственной религией Римской империи. Уже в республиканский период в Риме складываются самобытное искус­ство, оригинальная философия и наука. Древнерим­ская модель мира была сконцентрирована вокруг человека, а сама человеческая жизнь вписывалась в жизнь государства. Поэтому и наука Древнего Ри­ма была направлена именно на человека. Заметнь1Й след в науке оставили труды по геометрии и триго­нометрии Менелая Александрийского, геоцентри­ческая модель мира Птолемея. Ученые того времени изобрели особую полировку мрамора, зеркальные черепицы для отражения солнечных лучей, трубы, по которым шел пар для обогрева помещений. Римская философия переняла научный опыт греческой фи­лософии, и основными для нее были идеи мораль­ного совершенствования человека,

Древний Рим является родиной юриспруден­ции. Среди римских юристов особо выделяются фигура Сцеволы, Увлечение политикой и юриспруденцией привело к высокому уровню развития ораторского искусства. С середи­ны II в. римские прозаики перешли на латынь, и ли­тература стала играть в жизни римлян большую роль. Это время оставило в истории имена таких та­лантливых литераторов, как Овидий, Гораций, Виргилий, Лукиан стал основоположником нового жанра - сати­ры. Основная сила и мощь империи выражалась прежде всего в архитектуре, которая играла веду­щую роль в римском искусстве. Строились новые театры, базилики, храмы, гробницы. Римляне ввели инженерные сооружения: акведуки, мосты, дороги, каналы. Они перерабатывали принципы греческой архитектуры и использовали абсолютно новые стро­ительные материалы и конструкции. Вершиной ар­хитектурного искусства стал Пантеон - храм всех богов. Среди общественных сооружений большой популярностью пользовался Колизей.

Средневековая культура Западной Европы

Основой культуры Западной Европы были хри­стианская церковь и христианское вероучение, по­этому общая картина мира складывалась в основ­ном вокруг Бога и основывалась на библейских текстах и их толковании.

Средневековая европейская культура охваты­вает период с V по XVв. На период раннего Средне­вековья пришлось «великое переселение народов». Кельтские и германские племена втор­глись на территорию Западной Римской империи. Европа явила собой пестрый этнический и культурный узор. Растет влияние католической церкви, доминировавшей во всех сферах общественной жизни. Самыми крупными мыслителями того времени считаются монахи Августин Блаженный, Фома Аквинский.

В культуре Средних веков сосуществуют клерикальное и светское направления. На сме­ну античной философии пришло богословие, лите­ратура свелась к описанию жития святых, пришли в упадок математические и естественнонаучные дисциплины.

Появление и развитие горо­дов и зарождение в них городской культуры позволили разрушить монополию церкви. Вокруг город­ских школ группировались сторонники светского образования.

В этот же период открывают­ся первые университеты: Болонский, Парижский, Оксфордский. В них преподавали арифметику, гео­метрию, астрономию, риторику, диалектику, меди­цину, юриспруденцию, богословие. В Средние века достигла расцвета европейская литература. Фор­мируются героический эпос и рыцарский роман, поэзия французских трубадуров, лирика немец­ких миннезингеров.

Искусство европейского Средневековья принято делить на два периода: романский и готический.

В романский период появляются первые хри­стианские храмы - базилики. Их внутренним убран­ством служили фрески и мозаика, в которых прояви­лись черты средневековой живописи: отрыв от реальности, мистичность образов, условность и сим­волизм изображения. Получило распространение и искусство книжной миниатюры. Книги переплета­лись, иллюстрировались, их великолепно украшали орнаментом с изображением ангелов и святых. Ро­манское искусство характеризуется появлением нескольких национальных школ. В постройках того времени преобладают храмы базиликального типа, которые имеют форму латинского креста.

Почти все постройки имеют толстые стены, узкие окна, башни. Они носили в первую очередь оборо­нительную функцию. В этот же период складывается техника витража.

В период готики символом города становится собор. Готическая архитектура характеризуется усложнением типа базилики. Живопись го­тики представлена витражом, который получил большое развитие благодаря увеличению оконных проемов. Также готика оставила нам великолепные образцы книжной миниатюры.

Культура эпохи Возрождения

Мощный всплеск в культурной жизни многих евро­пейских стран, который пришелся в основном на XIV- XVI столетия, принято называть эпохой Возрождения, или эпохой Ренессанса. Это многогранное явление в развитии Европы, стержнем которого были новое ми­ровоззрение, новое самосознание человека. В центре внимания мыслителей находился человек, а не Созда­тель, как высшее мерило всего сущего, в силу чего подобная система взглядов получает название «гума­низм». Первоначальные черты Ренессанса обнаружи­лись в Италии. Хронологические рамки этого историче­ского периода таковы: ранний Ренессанс (треченто и кватроченто) - с серединыXIV--XVвв.; высокий Ренес­санс (чинквеченто) -до второй трети XVI в.; поздний Ренессанс- вторая TpeтьXVI-первая половинаХ\/11 вв. Проторенессанс ознаменован творчеством Данте Алигьери, Арнольфо ди Камбио, скульптора Николо Пизано. Уже в ранних произведениях Данте (цикле со­нетов, канцон и баллад) поэт начинает опыт по исполь­зованию итальянского языка. Величайшим произведе­нием поэта стала "Божественная комедия». С именем Джотто ди Бондоне связан решительный поворот к ре­алистическому искусству. Наиболее известными про­изведениями, дожившими до нашего времени, счита­ются росписи на евангельские сюжеты в капелле дель Арена в Падуе и росписи на темы из жизни Франциска Ассизского в церкви Санта Кроче во Флоренции. К пе­риоду раннего Ренессанса относится творчество Франческо Петрарки и Джованни Боккаччо. Петрарка остался в истории Возрождения как первый гуманист, поставивший в центре своего творчества не Бога, а че­ловека. Учеником и последователем Петрарки был Бок­каччо. «Декамерон» - самое известное произведение этого автора. Наиболее известным художником этой эпохи считается Сандро Боттичелли. Он не стремился следовать реали­стичной манере, изображения, выполненные им, как бы бесплотны. Наибольшую известность приобрела его картина «Рождение Венеры». В скульптуре прославился Донателло. Возрождая античные традиции, он пер­вым представил в скульптуре обнаженное тело, создал классические формы и виды ренессансной скульптуры. Родоначальником ренессансной архитектуры Ита­лии стал Филиппо Брунеллески. Он создал научную теорию перспективы, возводил постройки на основе точных математических расчетов. Одним из образцов новой архитектуры стал знаменитый Флорентийский собор с уникальным куполом. Высокий Ренессанс - это сравнительно короткий период, он связан с творче­ством трех прекрасных мастеров - Леонардо да Вин­чи, Рафаэля Санти, Микеланджело. Леонардо да Винчи достиг непревзойденного мастер­ства во многих отраслях - живопись, архитектура, ма­тематика, анатомия, механика, ботаника и др. В его творчестве наиболее полно выразился универсализм представителей Возрождения, в котором сложно об­наружить резкие грани между наукой и художественной фантазией. В его художественном наследии особо вы­деляются «Тайная вечеря» - фреска в трапезной мона­стыря Санта Мария де ла Грацие в Милане и самый зна­менитый портрет эпохи «Джоконда» («Мона Лиза»). Микеланджело Буонарроти был великим скульптором, живописцем, архитектором и поэтом. Его называют первым рисовальщиком Италии благодаря росписи свода Сикстинской капеллы в Ватиканском дворе. Из скульптурных произведений самым известным счи­тается «Давид» Микеланджело. Великий живописец Рафаэль Санти во­шел в историю благодаря своим шедеврам: «Мадонна Конестабиле", «Сикстинская Мадонна». Мастер полу­чил известность с помощью архитектурных проектов дворцов, вилл, церкви. Расцвет искусства в Венеции пришелся на период Высокого и Позднего Возрожде­ния, К представителям венецианской школы относятся: художники Джорджоне («Юдифь», «Спящая Венера»), Тициан («Венера», «Даная», «Святой Себа­стьян») и поэт Лудовико Ариосто. Период позднего Возрождения был отмечен наступлением католической реакции. Это время было отмечено творчеством живо­писцев: Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто, Караваджо.

Северное Возрождение

Ренессанс в северных странах принято определять как Северное Возрождение. Начало Реформации в Герма­нии было связано с выступлением Мартина Лютера, провозгласившего 31 октября 1517 г. 95 тезисов про­тив индульгенции, в которых утверждалось, что церковь не является посредником между человеком и Богом, поэтому она не может отпускать грехи, что только вера человека является единственным средством общения с Богом. Вслед за Германией реформационное движе­ние было распространено на другие страны Европы. С XV а. Нидерланды становятся крупным центром евро­пейской культуры. Эразм Роттердамский являлся са­мым крупным представителем культуры Возрождения Нидерландов. В художественном творчестве Нидерландов наилучшим образом отразились тради­ции итальянского Возрождения. Примером этому слу­жат работы Яна Ван Эйка, Питера Брей­геля, Франса Халса. Нидерландцы стали основателями самостоятельных жанров живописи - натюрморт и пейзаж. Наиболее замечательными художниками были Питер Пауэл Рубенс («Снятие с креста-, «Камеристка-) и Харменс ван Рейн Рембрандт («Даная», «Ночной до­зор»). Идеи гуманизма проникли в Германию в сере­дине XV в. Среди видов художественной деятельности лидировала живопись. Великим мастером был Босх. Его творчество подводит итог достиже­ниям средневековой живописи и служит прологом Воз­рождения. Колоссальное наследие оставил Альбрехт Дюрер. Он работал как живописец, график, писатель. Его гравюры отразили стойкость духа людей этого вре­мени, их готовность отвергнуть любые искусы, их горестные размышления о конечном результате борьбы («Всадники Апокалипсиса» и «Меланхолия»). Его совре­менниками были крупный мастер реалистического портрета Ганс Гольбейн Младший, художники-гуманисты Грюневальд и Лукас Кранах Старший. Немецкая ли­тература получила развитие благодаря творчеству поэ­та Ганса Сакса и сатирика Иоганна Фишарта. Во Францию идеи гуманизма проникают лишь в начале XVI в. Франсуа Рабле (сатирический роман «Гаргантюа и Пантагрюэль») был наиболее выдающимся предста­вителем французского гуманизма. Большое просвети­тельское значение имела литературная группа из семи поэтов - «Плеяды». Ее основателем является поэт Пьер де Ронсар. Развитие получают этика, философия, общественная мысль. Выдающийся мыслитель-гуманист Мишель де Монтень является ро­доначальником литературной формы - эссе. Развитие Ренессанса в Англии носило длительный характер. Центром гуманистических идей был Оксфордский уни­верситет. Выдающимся представителем этого перио­да являлся Томас Мор (социально-философское про­изведение «Утопия»),. Рас­цвет Ренессанса в Англии пришелся на конец XVI-на­чало XVII вв. Вершиной можно считать творче­ство Уильяма Шекспира. Он является автором 37 пьес, стихотворений, сонетов, поэм. Благодаря ему получает развитие театральное искусство Англии, которое игра­ло значительную просветительскую роль. XVl-первая половина XVII вв. отмечены расцветом испанской куль­туры. В области литературы большое распространение получили рыцарские и плутовские романы. Наиболее яркий представитель этого жанра - Мигель де Серван­тес (роман «Дон Кихот»).

Основоположником испанской национальной дра­мы был Лопе де Вега («Собака на сене», «Учитель тан­цев» и др.).В сфере живописи самыми значительными являются работы Эль Греко («Апостолы Петр и Павел», «Погребение графа Оргаса») и Диего Веласкеса («Вакх», «Завтрак», «Менины»).

Культура Западной Европы XVII в.

XVII в. для Европы был временем борьбы феода­лизма и нарастающего капитализма, экономических сдвигов. Развивались мануфактурная промышлен­ность, торговля, увеличивались экономические по­требности - это способствовало активизации точных и естественных наук. Это время характеризу­ется великими открытиями. Галилео Галилей (итальянский ученый) заложил основы современной механики, сделал телескоп_с 32-кратным увеличе­нием. Немецкий астроном Иоганн Кеплер составил планетные таблицы, установил законы движения планет, заложил основы теории затмения. Готфрид Лейбниц создал дифференциальные исчисления, предвосхитил принципы современной математиче­ской логики. Английский математик Исаак Ньютон открыл дисперсию света, закон всемирного тяготе­ния, хроматическую аберрацию, создал основы не­бесной механики, теорию света. Христиан Гюйгенс создал волновую теорию света, маятниковые часы со спусковым механизмом, установил законы коле­бания физического мятника, открыл кольцо у Сатур­на. В этот период произошел мощный рост фило­софской мысли. Мировоззрения Френсиса Бэкона, Джона Локка, Томаса Гоббса в Англии, Бенедикта Спинозы в Голландии, Рене Декарта во Франции внесли огромный вклад в формирование ведущих общественных идей, утверждение материализма. В XVII в. художественная литература отличалась огромным разнообразием жанров, например новел­ла, бытовая комедия, высокая трагедия, эпическая драма, ода, роман, сатира и др. С началом века свя­зано творчество Сервантеса и Шекспира, а к сле­дующему поколению относятся Джон Мильтон («По­терянный рай») в Англии, Педро Кальдерон де ла Барка («Жизнь есть сон») в Испании и Пьер Корнель («Сид»), Жан Расин («Федра»). Мольер (°Дон Жуан») во Франции. В соответствии со сложением нацио­нальных государств в Западной Европе формируют­ся национальные художественные школы. Самые высокие достижения западноевропейского ис­кусства этого времени относятся к искусству Флан­дрии, Голландии, Италии, Франции, Испании, Италии. В XVII в, появились разнообразные виды портретов, развивались жанры, которые отражали окружение человека, давалась отчетливая социальная окраска образов. Наблюдалась непосредственная связь с натурой. Образы и явления передавались в движе-нии. Многообразие форм художественного отраже­ния действительности привело к тому, что в XVII в. остро встала проблема стиля. Сложились две стиле­вые системы: классицизм и барокко, независимо от этого складывалось реалистическое направление в искусстве. Стиль барокко характеризуют патетиче­ский характер образов и эмоциональная приподня­тость. Для достижения этого используются изгибы стен, фронтоны, пилястры, разнообразные формы архитектурного декора, статуи, росписи, лепнина, отделка бронзой и мрамором. В этот период созда­ются приемы городской планировки, целостного го­родского ансамбля, дворцово-парковые комплексы. В архитектуре самым ярким представителем этого стиля был Лоренцо Бернини, В эпоху Людови­ка IV классицизм занял главенствующее место во Франции. Этот стиль характеризуется логичностью, гармонией композиции, простотой и строгостью. В изобразительном искусстве одной из основных была тема долга, героизма, доблести. Этот стиль не допускает преувеличенной эмоциональной вырази­тельности. Самыми известными живописцами этого стиля были Пуссен и Клод Лоррен (пейзаж], Шарль Лебрен (росписи). Из ху­дожников можно выделить Веласкеса, Рембрандта, Франса Хальса. Возникли новые жанры изобрази­тельного искусства: разные формы пейзажа, быто­вой жанр, натюрморт

Культура Западной Европы XVIII в.

XVIII в. - последний исторический этап перехода от феодализма к капитализму. Развитие культуры в этот период во всех странах Европы проходило под знаком идей Просвещения.

В этом веке в Германии сложилась школа клас­сической немецкой идеалистической филосо­фии. Во Франции сформировался самый многочи­сленный отряд просветителей, оттуда по всей Европе распространились идеи Просвещения. В своих произведениях (-Персидские письма» и «О духе законов») Шарль Луи Монтескье высказы­вался против неограниченной монархии и феода­лизма. Вольтер был выдающимся вождем француз­ского Просвещения. Он написал прекрасные литературные, философские и исторические произ­ведения, в которых выражалась ненависть к религи­озному фанатизму и феодальному государству. Деятельность Жана Жака Руссо стала новым этапом в развитии французского Просвещения. Его произ­ведения содержали е себе ненависть к угнетателям, критику государственного строя, социального нера­венства.

Судьба французского материализ­ма связана с именами Дени Дидро, Этьена Бонно Кондильяка, Поля Гольбаха. 50-60-е гг. XVIII в. - расцвет деятельности французских материалистов. Этот период отличается одновременным развитием науки и техники. Благодаря Адаму Смиту политэкономия становится на­учной дисциплиной. Наука быстро развивалась, она была напрямую связана с техникой и производ­ством. В XVIII в, более значимыми становятся лите­ратура и музыка, постепенно они выходят на первый план среди всех видов искусств. Развивается проза как жанр, в которой показывается судьба отдельно­го человека в социальной среде того времени.ьОсобенно плодотворно развивается жанр романа, а котором описывается универсальная картина ми­ра. В конце XVII-XVIII вв. начинает складываться тот музыкальный язык, на котором потом заговорит вся Европа. Первыми стали И. С. Бах и Г. Ф. Гендель. Огромное влияние на музыкальное искусство оказа­ли Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. ван Бетховен. Больших результатов добились театральное искусство, дра­матургия, которая носила реалистический и предромантический характер.

Отличительная черта этого времени - исследо­вание основных вопросов эстетики театра, природы актерского мастерства. XVIII столетие часто называ­ют «золотым веком театра". Величайший драматург П. О, Бомарше считал его «исполином, который смертельно ранит всех, на кого направляет свои удары». Крупнейшими драматургами стали: Р. Ше­ридан (Англия), К, Гольдони (Венеция], П. Бомарше (Франция), Г. Лессинг, И. Гете (Германия),Ф. Шиллер.

Ведущим жанром живописи XVIII в. был портрет.

Среди художников этого времени можно выде­лить Гейнсборо, Латура, Гудона, Шардена, Ватто, Гварди. Живопись не отражает универсальную пол­ноту охвата духовной жизни человека, как это было раньше, В различных странах формирование нового искусства происходит неравномерно. Живопись и скульптура в стиле рококо носили декоративный ха­рактер.

Искусство XVIII в. завершается великолепным творчеством испанского художника Франсиско Гойи. Культурное наследие XVIII в. до сих пор пора­жает необычайным разнообразием, богатством жанров и стилей, глубиной постижения человече­ских страстей, величайшим оптимизмом и верой в человека и его разум. Век Просвещения - век ве­ликих открытий и великих заблуждений. Неслучайно конец этой эпохи приходится на начало Француз­ской революции. Она уничтожила веру просветите­лей в «золотой век» ненасильственного прогресса. Она усилила позиции критиков его целей и идеалов.

Культура Западной Европы XIX вв.

Харак­теризуется становлением буржуазных общественных отношений, становлением рационалистического мы­шления - явления, наложившие отпечаток на разви­тие культурной жизни стран. особенностью которых являлись изящная интимность,. Культура отражает вну­тренние противоречия буржуазного общества. Именно поэтому появляются столь несходные явле­ния: романтизм, критический реализм, символизм, натурализм, позитивизм и др. Классическая немецкая философия, диалектико-материалистическая фило­софия, философия позитивизма - три определяю­щих направления в философии XIX в. Романтизм и реализм - основные направления литературы XIX в., которые формировались и функционировали в непо­средственной связи друг с другом (Ф. Шлегель, Новалис). Яркими представителями романтизма в живопи­си являются французские художники Э. Делакруа, Т. Жерико, английские художники Дж, Констебль, Дж. Тернер. Реализм тесно связан с пейзажной живописью Франции, с так называемой барбизонской школой, к которой относится творче­ство Т. Руссо, Ж. Дюпре, Ш. Добиньи и др. Близко к ним по тематике стоят К. Коро, Ж. Милле. Глава ре­алистического направления - Г.Курбе. Основопо­ложником импрессионизма был Эдуард Мане, но призванным лидером стал Клод Моне. Среди импрес­сионистов можно выделить О. Ренуара, Э, Дега, А. Сислей, К. Писсаро, среди более поздних - П. Се­занна, В. ван Гога, а также скульптора О. Родена. Ведущим направлением стал критический реализм: Бальзак, Золя, Гюго, Стендаль.

СУДЬБЫ ЕВРОПЕИЗМА И ПРОБЛЕМА САМОСОЗНАНИЯ

ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ

Проблемы западной культуры занимают важное место в культурологии. Мировая культура рассма­тривается через призму европейской. Западные ценности признаны «незыблемыми» для мировой культуры. Европейская культура развивается в рамках западной модели мира. Личность воспиты­вается исходя из морально-этических постулатов нетрадиционного западного общества, Человек в рамках этой модели рассматривается как свобод­ная мыслящая и творящая личность. Этические положения носят ситуационный характер, отсут­ствует преклонение перед сильными, авторитарны­ми лидерами. Человек, совершивший с точки зре­ния моральных норм преступление, может быть оправдан обществом. Если общество поймет, что на человека повлияли обстоятельства, то человек вряд ли станет считаться преступником. Вот основные положения западной модели мира.

Первое - идея субъективности. В рамках этого вопроса человек мыслится как венец природы, он свободен, совершенен. Вторая идея - мысль о ли­нейности, неограниченности развития. Европей­ское мировоззрение ориентируется на стабильные формы существования. Считается, что развитие мо­жет происходить только в случае надежности и ста­бильности существования. Поэтому человек с за­падным мировоззрением придает объективный смысл истории. В единое целое им соединяются ценностные мировоззренческие установки и про­блемы смысла истории. У европейцев есть предста­вление о том, что их культура - самая совершен­ная. Но, тем не менее, реальность такова, что стабильный период ее развития необратимо бли­зится к культурному разрушению. Об этом в своей работе «Закат Европы» говорит Шпенглер. Он вооб­ще утверждал, что а истории нет линейного процес­са, есть скорее целый ряд уникальных «высших куль­тур-, «процветающих на фоне определенного ландшафта, к которому они привязаны как расте­ния». Реализовав «всю сумму возможностей в форме людей, языков, догм, искусств, культур, государств, они умирают». История является «кол­лективной биографией таких культур». Каждая от­дельная культура переживает циклы детства, юно­шества, зрелости и старости. Как раз фаза упадка именуется "цивилизацией». Агонизируя, культура проявляет следующие качества: абстрактный науч­ный подход вместо религиозной чувственности, секс вместо материнства, политика грубой силы вместо консенсуса.

Шпенглер выделял восемь высших культур: еги­петскую, вавилонскую, индийскую, китайскую, классическую, арабскую, мексиканскую и запад­ную. Причем западная культура несет в себе черты европейского вырождения. И тем не менее уже долгое время Запад борется за экономическое, по­литическое, идеологическое лидерство в мире.

Духовный мир. Материальный мир

Как вы считаете, чего больше всего не хватает со­временному человеку (в его подавляющей массе): мате­риальных благ, пищи, технических средств, знаний? Нет, ему в первую очередь не хватает Любви. Даже само это Мировое понятие люди сумели извратить, обычно заменяя Высшее Духовное состояние понятием простого физио­логического акта, свойственного всему животному миру и единственным назначением которого является продол­жение рода. Эта «любовь» на физическом плане...

"ДУХОВНАЯ МИССИЯ РОССИИ"

Интервью с Т.Н. Микушиной - философ, общественный деятель, основоположник нового философско-этического Учения

Вопрос: Есть много пророчеств по поводу миссии России. В разные времена пророки разных национальностей, разных верований и взглядов – все они в один голос говорили о высоком предназначении нашей страны. В чём, по-Вашему, миссия России?

Ответ: Если верить в то, что существует Высший Закон, или Высший Разум, или Бог (можно по-разному называть), то...

Духовное развитие подобно развитию ребенка в нашем мире. Ребенок не понимает, как растет, - и мы не понимаем, как происходит наше духовное развитие. Мы только знаем по опыту, что он должен все разбивать, ошибаться, падать, плакать, переболеть детскими болезнями, - без этого он не вырастет, это реальный и естественный процесс.

То же самое - в духовном развитии. Нет места мистике.

Появившись на свет, ребенок ничего не понимает и мало что чувствует, его действия и движения происходят на...

Каждый человек имеет биополе, которое защищает его от негативного воздействия извне. Порой эта защита ослабевает, что негативно сказывается на физическом и моральном состоянии. Причиной ослабления биополя могут служить многие факторы, приводящие к заболеваниям.

Причин духовных и энергетический заболеваний масса. Практики и эзотерики отмечают, что они могут возникнуть из-за неправильного поведения и поступков, негативно влияющих на карму. Так или иначе, любое действие, приводящее к ослаблению...

Духовный лидер Ирана аятолла Али Хаменеи впервые призвал свой народ готовиться к войне и концу света.

В недавнем послании иранцам Хаменеи призвал свою паству ждать прихода 12-го, «скрытого» имама Махди, который должен прийти во время Последнего суда для спасения мира и установления исламского мирового порядка.

«Вопрос об имаме Махди представляет наибольшую важность, и о его пришествии четко сказано в учении нашей священной религии», – сказал Хаменеи.

Духовный лидер отметил, что долг...

ДУХОВНЫЙ РЕНЕССАНС В ЕВРОПЕ

На протяжении многих столетий слово "Европа" было созвучно словам "культура", "философия", "прогресс". Когда-то казалось, что пройдет еще немного времени, - и лучшие умы Европы выведут формулу человеческого счастья.

Сегодня о счастье в Европе почти не говорят, а говорят больше об удобстве, комфорте, безопасности, а в последнее время и о выживании в условиях скопления на относительно небольшой территории огромного разнообразия интересов, религий, менталитетов...

Духовная составляющая закона.

Очень важно понять, что человек духовен, и именно духовная составляющая личности человека отличает его от животного. Поэтому и закон состоит из двух составляющих из ДУХА ЗАКОНА И ЕГО БУКВЫ. Эту важную особенность не учитывали в судопроизводстве при советской власти вследствие господства материалистического мировоззрения.

И если буква закона, это буквальное исполнение каждого слова в кодексе, то ДУХ закона это желание установить СПРАВЕДЛИВОСТЬ! Понять это...

Духовный лидер коптских христиан папа Шенуда III в своем телевизионном интервью выразил сожаление и принес извинения мусульманам Египта по поводу неудачных заявлений коптского епископа Бишоя, которые вызвали недовольство приверженцев ислама.

Епископ Бишой в одном из своих выступлений отметил, что в Коран уже после кончины Мохаммеда были вставлены несколько стихов, «оспаривающих Божественную природу Иисуса Христа».

Согласно исламской традиции, все имеющиеся стихи в нынешнем тексте Корана...