Как выбрать свой ретро-образ. Ретро стиль в одежде: как создать стильный и гламурный образ

Все представленные платья: это гениальные по своей сексуальности, элегантности и простоте ретро фасоны. Эти платья гениальны еще и потому, что они каждой женщине придадут шика и великолепия. Не смотря на то, что эти фасоны придуманы довольно давно, они не теряют актуальности и могут быть одними из блестящих образцов ретро стиля в вашем гардеробе.

1. Маленькое черное платье

Невозможно рассказывать о гениальных ретро платьях, не начав с маленького черного платья. История его возникновения весьма печальна, Коко Шанель создала его в 1926 году как траурное платье по случаю трагической гибели ее горячо любимого возлюбленного, Боя Кейпела. Возможно, таким образом нашла выход ее боль от утраты любимого человека, ведь так как она не была его женой, она не могла носить траур официально.

Однако, довольно скоро все забыли о траурной предыстории этого платья, а оно само стало визитной карточкой Коко Шанель. Незамысловатый и сдержанный фасон платья пришелся по вкусу многим и маленькое черное платье нашло миллионы поклонниц среди женщин всего мира.

Оно было удобным, демократичным и позволяло женщине чувствовать себя с нем самой собой. Более того, этот фасон фактически изменил представление о женском гардеробе и был настолько удачным, что подходил женщинам с любой фигурой. Аутентичный фасон платья представлял собой закрытое платье Н-образного силуэта, с заниженной талией, вырезом лодочкой, длинными узкими рукавами, длиной за колено и отсутствием дополнительных декоративных деталей.


Следует заметить, что ранее женщины не слишком жаловали одежду черного цвета. Черные платья всегда свидетельствовали о неком неблагополучии или несчастье. Дизайнер, по сути, реабилитировала черный цвет, сделав его модным и универсальным.

Немного позднее Юбер Живанши модифицировал гениальный фасон придуманный Шанель (впрочем она сама много экспериментировала со своим популярным детищем) и именно в таком платье предстала Одри Хебберн в фильме «Завтрак у Тиффани» в 1961 году. Именно с этого времени это платье стало поистине культовым, стало символом самодостаточной элегантности. Это фасон, по сути, стал концептом, который обозначал любое черное платье, простое по дизайну.

Гениальность маленького черного платья была и есть в его исключительной простоте и незамысловатости его внутренней идеи. Его концептуальность состоит в его универсальности, лаконичности формы, и бесконечной элегантности. Это тот утонченный, сдержанный и изящный наряд, который может позволить себе каждая женщина.

Во времена Коко Шанель к элегантности и изяществу стремились все женщины не смотря на возраст и достаток. Дорогие платья могли позволить себе покупать далеко не все женщины. Но, легендарная Шанель, открыв фактически «формулу элегантности», позволила женщинам даже самого скромного достатка выглядеть нарядно и эффектно.

Стоило только добавить к маленькому черному платью те или иные аксессуары и украшения и оно представало совершенно по-новому. Оно фактически служило основой для создания различных образов: элегантной и деловой дамы или эффектной и роскошной светской львицы.

Вариантов это фасона превеликое множество. Маленькое черное платье - гениальное ретро, которое стало вечной классикой мира моды.

2. Платье а-ля «Сэк-лини» 20-х годов XX века

Кто из нас не любит простое и незамысловатое платье на бретельках. Такое платье, в зависимости из чего оно сшито и какие элементы к нему добавлены, превосходно может справляться с любой ролью, будь-то вечернее, коктейльное, легкое летнее платье или вообще ночная сорочка. Одним из наиболее эффектных и интересных вариантов такого платья можно считать знаменитый ретро фасон «сэк-лини» (sack-linie). Наибольшую популярность этот фасон платья вполне естественно получил в эпоху расцвета моды-гарсон, которая пришлась на 20-е годы XX века.

Аутентичный ретро фасон являл собой ровную рубашку, фактически прямоугольник, сшитый по бокам, без рукавов, с открытыми плечами, на бретельках, с глубоким круглым или треугольным вырезом в области декольте и на спине, длинной чуть ниже колена.

Такое платье могло быть подпоясано на бедрах ремешком. Практически для всех платьев того времени было характерно фактически отсутствие линии талии. Линия талии была ровная и в большинстве случаев заниженная. Она, по сути, опускается на бока, а лиф платья в таком случае визуально становится длиннее.

Многие исследователи моды считают, что на моду того времени большое влияние оказывало современное искусство, в частности кубизм с его упором на условные и примитивные геометрические формы. Однако, не только искусство наложило глубокий отпечаток на ретро платья «сэк-лини». Кумиром многих женщин того времени стала Грета Гарбо, независимая, смелая, талантливая и закрытая женщина Сфинкс. Женщины того времени, которое можно назвать эпохой расцвета женской эпансипации и феминистических идей, стремились осваивать мужские профессии, курили, увлекались спортом и даже заимствовали вещи из мужского гардероба. В своей борьбе за независимость они стремились отказаться от пола. В моду входят мальчишеские фигуры, без бедер, груди и иных признаков женственности.

Вполне естественно, что мода реагировала та эти идеи путем создания таких фасонов платьев, которые бы подчеркивали эту провозглашенную «бесполость», которые бы помогли создать иллюзию плоской фигуры мальчика или девочки-подростка. Это сходство подчеркивалось и совсем короткой «мальчишеской» стрижкой, которая носила название бубикопф. Девушки увлекались джазом и танцами и упивались своей свободой.

Следует заметить, что несмотря на простоту формы, такие платья смотрелись свежо и эффектно. При этом такие платья «сэк-лини» могли быть из совершенно разных материалов, из легких прозрачных тканей или великолепно и роскошно декорированы стразами, жемчугом, бархатом, пайетками, вышивкой, яркими рисунками, что позволяло таким платьям прекрасно вписываться в модный для того времени стиль Арт-деко.

В качестве дополнительного аксессуара к таким платьям часто одевались шаль или шарфик, который обматывался вокруг шеи. В тоже время в моду вошли остроконечные туфли на небольшом каблуке.

Конечно, такие платья прошли долгий путь эволюции и трансформации в истории моды двадцатого века, однако в современную моду такие ретро платья, вошли в своем аутентичном виде.

3. Платье а-ля Мэрилин Монро

Можно назвать культовой фотографию Мерлин Монро в развевающемся белом платье, котором она предстает в образе роковой, женственной и потрясающей красавицы, соблазнительной и соблазняющей блондинки. Этот фасон платья абсолютно точно можно назвать гениальным. Он всегда смотрится роскошно и эффектно, романтично и великолепно. Это один из самых удачных ретро фасонов для вечерних нарядов.

Первоначально похожие фасоны начали появляться в модных журналах 50-х годов. Вполне может быть, что он остался бы незамеченным, если бы удачное стечение обстоятельств. Появившись в таком платье в 1955 году на киноэкранах в фильме режиссера Билли Уайлдера «Семь лет желания» голливудская дива принесла ему мировую известность и популярность у модниц. Именно в этом фильме был показан знаменитый эпизод с развевающимся платьем красотки, стоящей на вентиляционной решетке метро. Этот фасон разработал для фильма голливудский дизайнер Уилльям Травилла. Кстати говоря, это легендарное платье два года назад было продано с аукциона в Лос-Анджелесе более чем за 4,5 миллиона долларов.

Следует обратить внимание, что первоначально фасон такого ретро платья был с так называемой американской проймой, но впоследствии фасон немного трансформировался. В измененной модели, спина совершенно не обязательно должна была оставаться открытой. Достаточно было глубокого V-образного выреза, широких бретелей, завышенной линии талии, широкого пояса, и драпировки в области груди. Юбка могла быть как с аутентичным плиссе, так и без него.

Для такой модели ретро платья была характерна длина за колено, хотя красиво и женственно выглядела и длина в пол. Для пошива такого платья использовались легкие и струящиеся материалы: шелк, шифон, гофрированный шифон.

Надевая на себя платье, прототипом которого является легендарный ретро фасон, каждая женщина чувствует себя привлекательной, сексуальной, невероятно женственной и раскрепощенной.

Следует заметить, что выбирая вариант юбки для такого платья, не стоит забывать о особенностях своей фигуры, так как юбки плисе, особенно с завышенной линией талии идут далеко не всем, так как в таком случае плиссе склонно визуально увеличивать область бедер. А это противопоказано женщинам с широкими бедрами. Поэтому в таком случае следует выбирать плиссе с более широкими складками или вообще обойтись без него.

Платье а-ля Мерилин Монро – это гениальный ретро фасон по своей эффектности, сексуальности и непреходящей утонченной красоте.

4. Платье с американской проймой и воротником стойкой

Еще одно потрясающее ретро платье, пришедшее к нам из далеких 50-х годов, представляет собой фасон с американской проймой и воротничком стойкой либо воротником, обвивающим шею. Следует сразу заметить, что часто такой воротничок завязывался на шее сзади милым и очаровательным бантом, которой только добавлял изящества и женственности привлекательному женскому образу.

Как легко догадаться из названия место происхождения специфической проймы этого платья были Соединенные Штаты Америки. Для 50-е годы XX века для американской моды были характерны женственные и романтические модели и фасоны. Не последнюю роль в популяризации американской проймы сыграло появление все той же Мэрилин Монро в платье с американской проймой и V-образным вырезом в голливудском фильме «Семь лет желания». Многие обратили тогда внимание на красиво оголенные плечи и спину сексапильной актрисы.

Что же собой представляет американская пройма? Это особый вид проймы, который характеризует то, что она вырезается по диагонали от подмышек до горловины, оставляя при этом открытыми плечи. Платье с американской проймой может быть совершено разной длины. При этом оно отлично смотрится с ассиметричной юбкой и в сочетании с завышенной линией талии.

Без сомнения, платье с американской проймой – это всегда великолепный, шикарный, эффектный и в то же время бесконечно женственный вариант вечернего или коктельйного платья. Этот нежный образ, в котором внимание сосредоточено на хрупкости и изящности прелестных женских плеч и тонкости и грациозность шеи, подчеркнутой воротничком стойкой, не может оставить безучастным любого мужчину.

Это платье создает образ красивой, утонченной и беззащитной перед суровым внешним миром, женственности, которой надо восхищаться и которую надо защищать. Более того, скрывая область декольте (при этом чаще всего драпировкой визуально добавляя ему объема), в платье всегда оставлялась полностью открытой спина, еще один символ трогательной незащищенности. Именно поэтому это ретро платье стало безумно популярным среди модниц: каждая хотела обладать властью очарования, мягкой сексуальности и легкого обольщения.

Вечерние варианты этого ретро фасона чаще всего шьют из струящихся материалов, которые мягко и естественно «обтекают» фигуру, красиво и ненавязчиво подчеркивая ее очертания. Этот ретро часто встречается среди свадебных моделей именно в силу его способности создать шикарный, аристократический и в то же время целомудренный образ.

Необходимо заметить, что все же такой фасон идет далеко не всем. Он не подойдет женщинам с широкой и хорошо развитой линией плеч. Этот фасон сделает плечи еще шире. Также такой фасон не очень хорошо смотрится в сочетании с очень покатыми плечами.

5. Платье с пышной юбкой-клеш

И снова в центре внимания прекрасное ретро-платье из 50-годов. Следует заметить, что именно в эти годы появилось достаточное количество платьев, костюмов и других элементов гардероба, которые можно назвать поистине гениальными и которые снова возвращаются в моду в чуть более современном исполнении.

Не будет сильным преувеличением сказать, что именно эта ретро-модель платья у половины современных модниц ассоциируется со стилем ретро. Все страстные поклонницы советских «стиляг» должны иметь в своем гардеробе такое ретро платье. Но даже те, кто не слишком увлекается стилем ретро, по достоинству его оценят. Эта модель, безусловно, женственная, легкая и игривая и подходит практически для любой фигуры.

Аутентичный фасон предполагает сочетать пышную юбку-клеш до колена с обтягивающим лифом и достаточно глубоким и выразительным декольте. Такое платье чаще всего шилось без рукавов. Поэтому такое платье было довольно открытым и прекрасно подходило для жаркой летней погоды.

В 50-е годы XX века одной из самых значимых фигур в мире моды стал Кристиан Диор. Его коллекция под названием «New Look» стала определяющей для моды тех лет и ее развития. Именно Кристиан Диор предложил модели платьев с пышными юбками-клеш, подчеркнуто тонкой талией и длиной фактически до колена. Лиф таких моделей чаще всего был выполнен в виде корсета.

Это было не очень удобно, зато смотрелось эффектно, романтично и и очень красиво. Поэтому многие женщины с восторгом восприняли идею дизайнера вернуть женщинам с помощью великолепных платьев былую когда-то беззаботность, легкомысленность и сексапильность. Корсет, кринолин и подчеркнутая линия талии привела к безумной популярности этого ретро стиля.

В повседневную моду платья в стиле Нью-Лук вошли скорее в облегченном варианте, так как на аутентичные модели дизайнера уходило слишком много ткани, и корсет был не слишком удобен для ежедневного ношения. Сам Диор в 1953 году предложил облегченный вариант своих знаменитых платьев.

Такие более легкие и демократичные версии были представлены в его коллекции «Тюльпан» Однако предложенный женский силуэт в таком платье действительно оказался очень удачным. Такой тип силуэта называют песочные часы из-за пышной юбки и подчеркнуто тонкой талии.

Следует заметить, что большую популярность такой фасон платья приобрел в Америке. Милые, женственные и очаровательные плятья-колокольчики стали в наше время олицетворением модного когда-то стиля пин-ап в его скромном, элегантном и сдержанном виде.

Облегченные варианты такого ретро фасона могли быть с верхом в виде рубашки или с полностью закрытым обтягивающим лифом. Однако его длина такого платья почти всегда предполагалась до колена или чуть ниже. Также такая модель легко могла быть с чуть завышенной талией, что позволяло сделать ноги визуально длиннее.

6.Платье с драпировкой от плеча «качели»

Этому интересному и оригинальному фасону тоже уже исполнился не один десяток лет. В отличие от других платьев, его большую популярность среди модниц не так просто объяснить. Почему женщинам стала нравиться драпировка на груди и свободно ниспадающей юбкой, присобранной в области талии?

Стоит предположить, что это платье стало популярным, потому что оно помогало с помощью мягких складок на груди, спокойный, слегка небрежный образ, расслабленной леди, помогало создать иллюзию того, что платье двигается, живет само по себе.

Следует заметить, что историю возникновения драпировки относят еще ко временам Античной Греции. Уже тогда была определена эстетическая ценность драпировки, как элемента костюма способствующего созданию гармоничного и «играющего» силуэта. Распространение драпировки и увлечение ее в моде XX века связывают с именем французского дизайнера Мадлен Вионне, которую еще называли «архитектором» моды. Именно она придумала этот вид горловины – качели, которые некоторые еще называют горловина-хомут, и именно она, наряду с Мадам Грэ, способствовала тому, что драпировка снова вошла в моду и стала одним из трендов в моде 30-х годов и осталась актуальной и сейчас.

Несомненным плюсом этого ретро фасона можно считать то, что он придавал нужный объем груди, акцентируя внимание на области декольте вместе с тем не слишком ее открывая. В итоге получался нестрогий, романтичный, но слегка сдержанный и элегантный образ. Для пошива таких платьев чаще всего использовали шелк, панбархат, жоржет, трикотаж, то есть те, из которых легко можно было бы создать драпировку.

В виду того, что драпировка сама по себе уже эффектная и специфическая деталь фасона, он практически никогда не требует дополнительных декоративных деталей и аксессуаров. Драпировка «качели» придает платью сложности и простоты одновременно. Такое платье как будто приспосабливается к той фигуре на которою оно одето. Драпировка создает иллюзию неустойчивости, незаконченности и текучести. При этом оно не нарушает плавности линий женского тела. Именно поэтому большую роль для такого ретро фасона играет выбор ткани, ее фактуры, рисунка и цвета.

Длина такого ретро платья может быть совершено разной. Длина в пол придает этой модели торжественности, праздничности и больше подходит для вечерних нарядов. Длина до колена в сочетании с открытыми руками делают такое платье отличным вариантом милого и эффектного коктейльного платья.

7. Короткое платье- трапеция

Настоящим прорывом, если не революцией в мире моды стало «изобретение» английским дизайнером Мэри Куант знаменитого короткого мини-платья, которая с момента своего возникновения стала настоящим оружием женщины желающей поразить понравившегося мужчину. За платьями с ультракороткими юбками закрепилось название Челси-стайл, но названию района Лондона, так как именно оттуда началась экспансия этих модных фасонов.

Следует заметить, что в 60-е годы женщины опять взбунтовались против женственности и свойственной ей округлости «зрелого» женского тела. В моду вошла фигура девочки-подростка с длинными худыми ногами, с почти плоской грудью и худыми бедрами. Олицетворением такого образа стала знаменитая модель Твигги.

Для платьев кроме длины стала характерна исключительная простота, незамысловатость кроя и отсутствие сложных деталей и слишком обязательных декоративных элементов. В моде была чистота стиля, минимализм и незамысловатая геометрия, потому что короткой юбки уже было достаточно, чтобы нещадно будоражить воображение мужчин. Однако сами женщины трактовали победу мини-юбки как победу феминистических идеи и торжество свободы и независимости женщины от стереотипов и предрассудков.

Однако для платья-трапеции все это является лишь предысторией. В моду снова вмешался дизайнер-мужчина. Еще в конце 50-х годов легендарный дизайнер Ив Сен Лоран предложил новый силуэт – платье-трапецию. Появившись впервые в 1958 году в его коллекции, которая так и назвалась «трапеция», оно не было коротким, однако уже короче, чем было принято ранее. Длина такого платья была немного за колено. Сам Ив Сен Лоран тоже тяготел к более юному, беззаботному и легкому образу женщины.

Именно поэтому объединение мини-юбки с фасоном-трапецией дали свой потрясающий результат. Родилось гениальное платье: простое, яркое и беззаботное. Уже нельзя обвинить такое платье в полном отсутствии женственности, однако это была милая женственность юной, милой и очаровательной девушки, которая вместе с тем активная и независимая.

Такое аутентичное платье-трапеция было А-образного силуэта с достаточно короткой юбкой, цельнокроеное, с длинными, короткими рукавами или без них, с круглым воротником или с воротником-стойкой.

Идея создания моделей такого платья была подхвачена другими дизайнерами такими, например, как Андрэ Курреж, Руди Гейнрайх, Пьер Карден. Кстати говоря, некоторые приписывают изобретение мини-юбки именно Андрэ Куррежу. В любом случае он являлся активным ее популяризатором.

Дизайнеры экспериментировали с фасоном трапеция, предлагая интересные декоративные решения, используя его изначальную простоту. Такой ретро фасон стал символом юности, непосредственности и свободы от «модных» предрассудков.

В работах современных дизайнеров присутствуют нотки модных веяний ХХ века. Современные модницы ностальгируют по тенденциям прошлых эпох. Это объясняется популярностью ретро-стиля, который является неиссякаемым источником вдохновения для новых дизайнерских коллекций. На пике популярности и актуальности оказался ретро стиль в одежде в ХХI веке. Дизайнеры в своих проектах используют детали, которые были модными более полувека назад. Создаются очень милые образы, которые очаровывают всех модниц планеты.

Мода ─ это ветреная красавица, которую невозможно догнать. Какие бы коллекции ни создавали дизайнеры, нужно признать, что ретро-стиль всегда будет в тренде. Что такое «retro (ретро)»? Это латинское слово, которое означает «возврат к прошлому».

Ретро стиль в одежде можно отнести к большому периоду времени. Он не имеет четких границ, поэтому стоит рассматривать периоды прошлого столетия с 20 годов. Запомнились они особенными деталями, фасонами, линиями, которые остаются узнаваемыми и сегодня. Например, коллекции фасонов костюмов мужской одежды в духе 20-30 годов сегодня присутствуют во многих модных домах. Что касается женской одежды, то современные дизайнеры часто обращаются к моде 20-х годов. Именно тогда дамы выглядели особенно утонченными. Рассмотрим вариации моды прошлого столетия.

20-40

Эпатаж 20-х ─ эти годы прошлого столетия относятся к переломному периоду в мире моды. Женский гардероб с пышными платьями, оборками, рюшами заменил стиль «Чикаго». Модной стала одежда с заниженной талией. Огромный вклад внесла дизайнер Коко Шанель, которая в 1926 году представила публике приталенные пиджаки, плиссированные и гофре-юбки. Фурор среди модниц произвело «маленькое черное платье», а также стиль девушки-подростка. Мужской костюм носили модницы с узкими бедрами и плоской грудью, дополняя образ маленькой шляпкой. Это период зарождения эклектики, роскошного французского стиля ар-деко. Он смешал различные мотивы ─ этнические, экзотические, авангардные. Стиль отличается богатой отделкой и роскошными тканями.

Изящность 30-х ─ появляются модницы в ярких платьях по фигуре. Одежда для женщин становиться элегантной и женственной. Стали модными удлиненные и изящные юбки, а, чтобы удлинить платья, модницы пришивали к низу изделия рюши или оборки. Именно тогда дизайнер Эльза Скиапарелли ввела в моду цвет фуксии. Его называли «ужасным розовым», но он завоевал любовь мировых звезд и модниц. Одежда в стиле ретро 30-х годов стала полной противоположностью модным тенденциям 20-х годов благодаря своей лаконичности и классическим силуэтам.

Минимализм 40-х годов ─ на моду 40-х годов повлияла Вторая мировая война, которая создала стиль милитари. Но женщины остаются женщинами даже в тяжелые времена ─ юбки стали короче, носятся те же пиджаки с широкими плечами, но образ в целом стал строже. С фурнитурой наступили сложности, поэтому дешевые пуговицы обтягивали текстильным материалом. Тканью для юбок служили подручные средства: одеяла, шинели и даже марлевое полотно. Шелк и нейлон можно было видеть на парашютах, но этот материал был недоступен. Изменения для девушек произошли в середине 40-х годов. Снова одежда приобрела удлиненный фасон и большую женственность.

50-70

Романтизм 50-х ─ о тличительной чертой стиля ретро в одежде 50-х годов является красота и кокетство. Женщины за годы войны соскучились по свободным блузкам с рюшами и воланами. Эти настроения почувствовал малоизвестный тогда дизайнер Кристиан Диор, который воплотил все женские желания в своих моделях. Фурор вызвала его первая коллекция «Королла».

Основные силуэты:

  • Узкие плечи и завышенная линия проймы;
  • Обтягивающий лиф;
  • Глубокое декольте;
  • Тонкая линия талии;
  • Широкая, многослойная юбка.

Этот стиль стремился к Х-образному силуэту. Подплечники заменили округлые плечи. Дамы предпочитали носить приталенные костюмы с юбкой в складку, узкой или широкой. Самой яркой представительницей образа того времени стала легендарная и неподражаемая Мэрилин Монро. Ее плиссированное платье вдохновляет модельеров по сей день.

Бунтарство 60-х ─ это период революционных перемен. Он ознаменовался появлением на улицах городов дерзких мини-юбок. Приобретают популярность джинсы, которые открыли эпоху хиппи. Именно тогда появилось выражение «молодежная мода», «унисекс». С пышными изделиями, рюшами, бантиками шестидесятые года распрощались, а на смену пришли пояса, карманы и воротники.

Модные вещи:

  • Мини-юбка;
  • Геометрические принты;
  • Пальто яркого цвета.

Большую популярность приобретают синтетические материалы для женской одежды. Темп и динамика 60 затронули и мужскую моду. Мужские костюмы стали элегантными, с простыми, но строгими силуэтными линиями. Мужчина, появившейся на улице в приталенном однобортном пиджаке, сразу обращал на себя внимание. Повседневная одежда приобрела спортивный вид.

Дерзость 70 ─ дизайнеры относились неоднозначно к периоду семидесятых с его «дурным» вкусом. Появилось модное направление «хиппи», которые не признавали модные каноны и правила. Некоторые дизайнеры вдохновлялись свободными веяниями и были довольны своими творениями. Именно тогда появились брюки-клеш, платья макси с абстрактными принтами, клеткой, восточными орнаментами. А ультракороткие платья-туники выражали истинный стиль «хиппи-шик».

80-90

Это период «спортивного стиля». Весь мир захлестнула мода на аэробику. Модными стали футболки и яркие леггинсы (лосины). Для повседневной жизни использовали пиджаки прямого силуэта с широкими плечами, куртки-косухи из натуральной кожи и обувь на платформе. Основными цветами того времени были скучные, мрачные тона сине-серо-коричневых оттенков. Летом для детей и взрослых текстильная промышленность предлагала изделия из ситцевого материала в мелкий цветочек или горошек.

80-90 года ознаменовались джинсами-варенками узкими до такой степени, что присаживаясь, их нужно было расстегнуть, а также «бананами» ─ брюками широкого фасона, которые актуальны и в настоящее время. Зимой стала появляться «дутая» верхняя одежда. 90 года олицетворяют стиль гранж, который абсолютно противоположный гламурному стилю. Мода пришла от рок-групп и сделала актуальной одежду с «чужого плеча». Даже если в комплекте присутствовала белая блуза или стильные брюки по фигуре, их дополняли элементы больших размеров.

Из 80-90-х годов современные тенденции привлекли некоторые модные элементы:

  • Кожаная куртка-косуха;
  • Свитер крупной вязки;
  • Свободная футболка, майка, топ;
  • Кроп-топ;
  • Леггинсы;
  • Юбка-трапеция из кожаной или джинсовой ткани.

Если в гардеробе присутствуют подобные вещи, то они могут сочетаться между собой и создавать общий стиль.

Как носить

Правильно подобранная одежда в ретро-стиле расскажет окружающим об отменном вкусе и умении одеваться. Но все же существуют определенные правила, которые помогают создать цельный образ и вызвать восторженные взгляды окружающих.

  • Ретро одежда не должна перекликаться с другими модными тенденциями. Это касается головного убора, обуви и даже маникюра;
  • Чтобы продемонстрировать одежду определенного периода, должен быть выбран определенный повод и место. Например: утонченный стиль 20 годов подойдет для ужина в ресторане, а во взбалмошном стиле 70 годов комфортно можно себя чувствовать на вечеринке.

Мода всегда была цикличной. Поэтому стилисты не советуют избавляться от старых вещей. Они могут еще оказаться полезными для создания определенного образа. Но чтобы не выглядеть старомодно, нужно иметь чувство меры и уметь сочетать все элементы.

Например, чтобы не выглядеть рейвером или беспризорником из 80-х, не стоит надевать одновременно несколько вещей этого стиля. Oversize-свитер хорошо подойдет к брюкам-скинни, мини-юбке. А если пальто или тренч большего размера, то стильности придаст спущенная с плеч одежда, застегнутая на пуговицу под грудью. Стройные девушки могут носить одежду выше колен с отрезной талией. А вот для женщин с широкими бедрами, желательно удлинять силуэт юбками немного ниже колен. Таким модницам также подойдет принт с вертикальными полосками. Это распространяется на любую возрастную категорию. Но если леди имеет возраст 30+, она в любом случае не наденет мини-платье в ярких цветочках или с крупным горошком.

Видео

Фото


Легкое дуновение прошлого, нежное прикосновение к давно ушедшему времени всегда вызывает ностальгические нотки в душе романтиков и любителей истории. Мода прошлых столетий, кажущаяся такой далекой, становится нам ближе благодаря стилю ретро в одежде, который помогает окунуться в хитросплетение культур, стран и грандиозных изменений в мире моды.

В переводе с латинского ретро означает «обращенный к прошлому», «назад». Дизайнеры поставили стиль ретро в условные исторические рамки – вторая половина 19-го века и первая половина 20-го века до . Но они немного расплывчаты и смещаются с каждым годом.

Этот период был ознаменован революционными трансформациями в женском и мужском гардеробах. Влияние активного образа жизни, технического прогресса, революций, войн играли огромную роль не только в жизни стран и народов, но и в их отношении к одежде.

ОБРАЗЫ В СТИЛЕ РЕТРО

Каждое десятилетие, с начала прошлого столетия женщины кардинально меняли свой облик и наряды. Они облачались в Поля Пуарэ, примеряли на себя откровенные в стиле джазовых тусовок, превращались в эмансипированных дам стиля гарсон, становились строгими и сдержанно лаконичными в , сексуальными и обворожительными в , романтичными и элегантными женщинами , и, наконец, раскрепощенными и свободолюбивыми .

Каждое десятилетие, которое отличается своими характерными особенностями и имеет свой ретро образ в одежде, это неиссякаемый источник вдохновения для современных дизайнеров. Наверное, нет ни одного мастера, который бы хоть раз не обратил свои взоры в прошлое.

Разнообразие форм, деталей, палитра цветовых сочетаний, все это притягивает к себе словно магнит. Именно это и послужило причиной возникновения многообразного стиля ретро, так тонко чувствующего временные периоды истории моды.

КУПАЛЬНИКИ В СТИЛЕ РЕТРО

Этот предмет женского гардероба проделал за шесть десятилетий путь, который не мог сделать и за тысячи лет. Из, полностью закрывающего тело костюма, он превратился в еле прикрывающие наготу полосочки ткани. Это стало революцией не только в моде, но в сознании людей.

Смешные, нелепые начала прошлого столетия преобразовались в очень элегантные и романтичные комплекты, которые невероятным образом подчеркивали всю красоту женского тела.

Категорично не принятый в самом начале своего пути, он совершает свое победоносное шествие и в наши дни, приобретя несколько определенных форм, которые стали совершенно привычные для всех современных людей.

ПРИЧЕСКИ В РЕТРО СТИЛЕ

Неотъемлемой частью любого образа, конечно, является прическа. Модели, представленные в этом стиле очень разнообразны: от гладких каре, бабетт и зачесанных изгибов до волнистых шаловливых локонов.

Надо отметить, что многие из таких причесок сделать самостоятельно совсем не просто, но выглядят они очень шикарно и делают женщину еще более привлекательной и чувственной.

ОБУВЬ В СТИЛЕ РЕТРО

В начале прошлого столетия обувь переживала свое новое рождение. Появлялись новые материалы, которые раньше не использовались в обувном производстве, придумывались новые модели.

Женщины получили возможность выбирать то, что им было больше по душе: шпильки или платформу, лодочки или туфли в мужском стиле.

АКСЕССУАРЫ В СТИЛЕ РЕТРО

Образ в стиле ретро будет не полным без соответствующих украшений, найденных в фамильном ларце или бабушкином сундуке. Изделия ручной работы могут стать самым главным предметом во всем наряде.

Восточные украшения, разноцветные камни, нитки жемчуга в , экстравагантные украшения в духе, шляпки с вуалями, головные повязки с перьями, огромные разноцветные очки, перчатки и старинные перстни.

Дополнив подобными аксессуарами образ, каждая женщина почувствует себя немного героиней исторического романа, шагнувшая с пожелтевших страниц в нашу реальность.

В современном прочтении этого направления используется все, что было присуще одежде того времени, но в новом более актуальном варианте. Мотивы, детали, приемы моделирования, внешние формы если и копируются, то обязательно компонуются с привычными для нас вещами.

Стилизация подразумевает не полное повторение, а напоминание об определенном времени и характерных для него элементах. В чистом виде ретро образы сейчас встречаются редко. В большинстве случаев их демонстрируют известные женщины, которые нашли свой стиль и гармонично с ним совпали.

Мода прошлого подарила нам незабываемые образы в стиле роковой Веры Холодной, шикарные и блистательные в стиле Великого Гэтсби, женственные и лаконичные в стиле Любови Орловой, утонченные в , сексуальные в стиле Мерилин Монро и многие другие…

Все они блистательны и обворожительны, романтичны и загадочны, окутаны таинственностью и шармом. Хотите окунуться в прошлое? Нет ничего проще. Выбирайте образ и вдохните в него свою личную историю.

Кстати, Вы можете привлечь к этому всю свою семью и устроить фотосессию в . Уверена, что это будет незабываемое приключение.

Подписывайтесь на новости, чтобы узнавать еще больше интересного!

В современной фэшн-индустрии ретро-стиль одежды, фото которого представлено в Интернете в большом разнообразии, является одним из самых востребованных направлений. Он буквально завораживает утонченностью и шармом. Неслучайно именитые дизайнеры черпают в нем вдохновение, неизменно включая те или иные элементы «ретро» в свои .

Этот изысканный стиль выбирают смелые модницы, которым интересен дух ушедшей эпохи, обладающие утонченным вкусом и умением воплотить его в наши дни.

Ретро — назад, в прошлое

В переводе с латинского слово «ретро» означает «обращенное назад, в прошлое». Иными словами, одежда, обувь, аксессуары и , выполненные в этом стиле, соответствуют определенному отрезку времени, эпохи.

Стоит уточнить, что говоря о стиле ретро, мы имеем в виду XX век, начиная с 20-х годов и заканчивая 90-ми, и каждое десятилетие характеризуется определенными .

Остановимся подробно на каждом десятилетии, чтобы вы при желании смогли выбрать из стиля «ретро» самые лучшие его образцы и смело обыгрывали в своем гардеробе.

Утонченные 20-е

Начало века – переломный момент в истории, а мода, как известно, от истории неотделима. 20-е годы можно назвать истоками ретро-стиля, одной из самых ярких его страниц. Эмансипированные дамы простились с неудобными пышными платьями, корсетами, кринолином и сложными прическами, с удовольствием отдав предпочтение комфортным нарядам и .

Однако каждая модница хотела выделяться, выглядеть в глазах окружающих оригинально и эффектно. В эти годы женщины одевались с шиком и гламурной роскошью. Неотъемлемыми элементами образа были:

  • жемчуг,
  • меха,
  • изысканные дорогие ткани (шелк, бархат, атлас),
  • элегантные головные повязки из атласа, украшенные стразами,
  • соблазнительные платья с бахромой,
  • чулки в сетку,
  • перья и боа,
  • шляпки-клош, формой напоминающие колокольчик.

В истории моды этот яркий период между окончанием Первой мировой войны и началом Великой депрессии называют «джазовым стилем Чикаго». Именно тогда прогремело имя великой Мадемуазель – непревзойденной , которая предложила девушкам носить маленькое черное платьице, брюки, плиссированные юбки.

Модной стала худоба, мальчишеские узкие бедра, маленькая грудь. Обладательницы такой фигуры смело могли одеваться в стиле «унисекс», облачаясь в и рубашки.

Сегодня стиль Чикаго очень популярен как в повседневной жизни, так и в проведении тематических вечеров, свадеб.

Женственность и строгость 30-х и 40-х

Смелое декольте в ретро-стиле

На смену беззаботным 20-м годам пришли тяжелые 30-е – эпоха Великой депрессии. Весь мир переживал нелегкие, драматичные времена, поэтому о безумной роскоши пришлось забыть.

На смену стилю «унисекс» и подчеркнуто сексуальному, гламурному винтажу пришли сдержанность, лаконичность и безупречная женственность: элегантные наряды из легких струящихся тканей, соблазнительно подчеркивающие изгибы женского тела, длинные , строгие платья лаконичного кроя. Все, что осталось от веселого джаза 20-х – изысканные локоны, головные атласные повязки.

Стиль 30-х нашел воплощение в вечерних туалетах. Многие современные кинодивы берут его себе на вооружение, появляясь в изысканных платьях на красных ковровых дорожках. В 40-е в моду вошли озорные рукава-фонарики, пышные юбки, очаровательные блузки с кокетливыми бантиками.

Однако начало Второй Мировой войны внесло коррективы в мир моды. Стал актуален стиль «милитари» – юбки до середины колена, пиджаки с широкими плечами. Именно тогда появились пуговицы, обшитые тканью. Это веяние было продиктовано духом сурового времени – из продажи исчезли пуговицы, поэтому находчивые женщины, во все времена стремящиеся выглядеть модно, обшивали старые потертые пуговицы материалом.

На смену шляпкам пришли платки и косынки, смелым – белые воротнички. Шелковые чулки стали немыслимой роскошью, поэтому девушки рисовали себе на ногах тонкий чулочный шов.

После окончания войны дамы стали одеваться более празднично и ярко, настолько, насколько позволяли средства. Очень популярны были пышные юбки, шляпки – это так называемый стиль «new look», характеризующийся неоспоримым изяществом и легкостью.

Ввел в моду юбку-карандаш, считающуюся в наши дни эталоном стиля. Сегодня многие кутюрье используют в коллекциях высокой моды стиль «new look», который выглядит трогательно и женственно.

Жизнерадостные 50-е

Женственность как признак ретро-стиля

Ничто не могло помешать женщинам, натерпевшимся во время войны лишений, жить ярко и красиво. Стиль, созданный в 40-е Кристианом Диором, становится все более востребованным.

Пышные юбки, блузки из тонкой прозрачной ткани, оборки, яркие ткани и разнообразные принты, изящные туфли на шпильке, соблазнительные декольте, зауженные рукава или перчатки, прелестные аксессуары – вот элементы образа красавицы из 50-х.

Ну а самые смелые модницы осваивали легендарный «pin-up» – укороченные штанишки с высокой талией, короткие топы, косынки, взбитые прически и клетчатый принт. Стиль 50-х позволяет создавать множество ярких образов, за это современные модницы и обожают его.

Сексуальная революция в 60-е

Можно смело сказать, что в эти годы в мире моды произошел переворот, ведь женщины узнали, что такое мини-юбка, положившая начало сексуальной революции.

Первую коллекцию мини-юбок показала владелица лондонского бутика Мэри Квант. История гласит, что однажды Мэри зашла в гости к своей подруге и стала свидетельницей того, как девушка убирает дом в старой юбке невероятно короткой длины.

Идея так понравилась владелице бутика, что она не замедлила воплотить ее в жизнь. Ну а уж после того, как сама икона стиля Жаклин Кеннеди появилась перед общественностью в короткой юбке, это неординарное решение было обречено на успех.

Объемный начес-бабетта, длинные соблазнительные стрелки, платьице А-силуэта из синтетического материала, длиной больше напоминающее детское, или плиссированная короткая юбочка с облегающей водолазкой, яркие аксессуары, высокие сапожки, обтягивающие голенище – примерно так должна была выглядеть модница из 60-х.

Характерной особенностью того времени стало внедрение в моду яркой цветовой гаммы (коралловый, фуксия, лимонный, салатовый оттенки) и необычных принтов – футуристических, геометрических, анималитических. Скандальный леопардовый принт в стиле «сафари» родом именно из этого десятилетия.

Многие элементы стиля 60-х активно используются и в наши дни.

Эпатажные 70-е

Без эпатажа украшения – никак!

Этот период времени знаменуется расцветом бунтарского движения хиппи, опровергающим не только законы моды, но и всего общества в целом. Это уникальное направление в моде не спутаешь ни с чем, разве что, со стилем бохо, который не приемлет синтетики, царствующей в 60-х, и натурального меха.

Стиль «хиппи» более свободен и неординарен, по сути, он не имеет четких границ, в наши дни его выбирают яркие творческие личности, уверенные в себе.

Вот так примерно выглядит девушка, одетая в стиле «хиппи»: длинные босоножки на платформе, расклешенные джинсы, свободная блуза с ярким цветочным или этническим принтом, широкополая шляпа или повязка, повязанная особым способом на длинных распущенных волосах, обилие оригинальных украшений.

Аксессуары «хиппи» – это отдельная история. Фенечки яркой расцветки, плетеные из ниток, лент, бисера, тонких кожаных полосок, имели особое, не только эстетическое, но и духовное значение. Их дарили в знак дружбы, а число фенечек на руке означало количество друзей.

Яркие бусы, крупные серьги, цветные платки-банданы, полотняные или кожаные сумки в форме мешка – все эти элементы были чрезвычайно востребованы у хиппи. В эти же годы появляются первые комбинезоны, платья-рубашки, прически в стиле «афро».

Сегодня ретро стиль 70-х переживает настоящий бум!

Дерзкие 80-е и 90-е

Хиппи – «счастливая» мода

Многие стилисты считают моду тех десятилетий чистейшей воды дурновкусием. Действительно, такие элементы, как откровенные ультракороткие платья немыслимых расцветок, огромные начесы, крупные украшения и сегодня способны поставить в тупик.

Однако в те годы девушки с упоением облачались с наряды из блестящих синтетических тканей, пиджаки с огромными плечами, брюки «бананы». Все это великолепие подчеркивалось широкими ремнями и колготками в сетку.

Больше того, в те же годы набирало обороты рокерское движение, для которого характерны куртки-косухи, рваные джинсы, одежда и украшения с металлической фурнитурой. Процветала и аэробика, захлестнувшая весь мир, поэтому все чаще на улицах можно было встретить девушек в блестящих лосинах кислотного цвета, футболках и джинсовых куртках.

Многие из вышеперечисленных элементов могли быть соединены в одном образе (его нередко именуют «диско»), образуя довольно причудливый микс, сегодня кажущийся нелепым и смешным.

Стиль «диско», оставивший неизгладимый след в моде, в чистом виде сегодня используется довольно редко, разве что при проведении тематических вечеринок. Однако отдельные элементы имеют право на существование, юные модницы иногда включают их в свой лук, как правило, эпатажный.

Как правильно создавать ретро стиль в одежде

Ретро-стиль присутствует и в современной одежде

Если у вас возникло желание внести в свой образ элементы этого уникального и интересного стиля, ничто не может помешать вам сделать это. Однако если вы думаете, что создать его будет легче, чем следовать уличной моде или стилю «кежуал», то вы заблуждаетесь.

Потребуются определенные умения и кропотливая работа, только тогда ваш лук будет неотразимым. Любая, даже, казалось бы, незначительная ошибка напрочь перечеркнет усилия. Чтобы создать стильный и выразительный образ в ретро-стиле, важно соблюдать правило: смешивать разные эпохи нельзя.

В противном случае образ получится нелогичным. Согласитесь, винтажное платье в стиле Великого Гетсби будет смотреть более чем странно с босоножками на платформе, широкополой шляпой и – неотъемлемыми атрибутами хиппи.

Лучше всего, если ваш образ будет целостным, а ретро-стиль в одежде (фото можно для примера посмотреть в подборках) выдержан в определенной эпохе. При этом нужно сделать так, чтобы он не казался старомодным и соответствовал модным тенденциям.

Важно понимать, что мода 20-х, 30-х годов уместнее всего смотрится на светских раутах, театре, а вот диско-стиль или хиппи, напротив, больше подойдет для молодежных вечеринок, походов в ночной клуб.

Ретро-стиль в одежде (фото наглядно доказывают нам это) поможет подкорректировать недостатки фигуры и подчеркнуть достоинства. Например, если у вас тонкая стройная талия – смело носите платья из 50-х годов. Длинноногим высоким девушкам отлично подойдет стиль «хиппи», ну а мода 20-х годов, королевой которой была Коко Шанель, идет всем женщинам без исключения!

Ретро-стиль в одежде отлично вписывается в сегодняшнюю моду. Это докажет видеоматериал:

Вконтакте

Похожие публикации